2010 2011 учебный год сборник
Скачать 2.66 Mb.
|
Содержание программы 1-й класс Цвет и форма (32 часа) I. Основные художественно-эстетические понятия. Эстетическое в действительности и в искусстве. Эстетический идеал в искусстве разных народов. Эстетический вкус народа и человека, выраженный в произведениях искусства и декоративно-прикладного творчества. Сюжет. Подражание природным явлениям в искусстве и дизайне. II. Основы композиции. 1. Мера – соотношение части и целого. 2. Тождество – абсолютное равенство. Зеркальность изображения. 3. Гармония в жизни и искусстве. 4. Соотношение частей. III. Из истории развития искусства. Искусство первобытного общества как утилитарная необходимость. Общехудожественные умения: правильно пользоваться изобразительными средствами и инструментами: промывать и сушить кисть, снимать лишнюю краску; знать свойства гуаши, акварели; техника – закрашивание, штриховка, примакивание, мазок, тычок; передавать строение, величину и расположение предметов, цвет, фактуру, используя разные способы изображения; изображать несложный сюжет; знать художников и скульпторов (в пределах про-граммы); уметь обосновывать свое эстетически-художественное мышление. Понятия: 1. Культурологические: эстетическое, эстетический идеал, эстетический вкус, мера, тождество, гармония, соотношение, часть и целое. 2. Художественно-изобразительные: изобразительный материал, инструмент, линия, мазок, пятно, цвет, симметрия, рисунок, узор, орнамент, плоскостное и объемное изображение, рельеф, мозаика. Содержание программы 1. Художественно-графические материалы (рисовальная бумага, акварельные краски, гуашь, мелки, пастель, графит), пластические материалы (глина, пластилин), их названия, свойства, назначение. Выявление эстетического в простом материале. Познакомить со средствами графического рисунка: карандаш, уголь, сангина, тушь, мелки, пастель и техникой работы с ними. Учить использовать в рисунке линии разной толщины и характера. 2. Организация рабочего места при работе с художественными материалами. 3. Виды художественных кистей и правила пользования ими. Приемы работы кистью, карандашом, фломастером. 4. Основы композиции. Представление о композиции как части и целом. Мера. Тождество. Соотношение частей. Изображать предметы круглой, овальной, прямоугольной формы, составлять модели из 2–3-х частей разной формы. 5. Компоненты изобразительной деятельности: – изготовление и подготовка к работе палитры; – способы разведения и смешивания красок; – нанесение точек, линий, мазков; – выполнение простейших узоров, орнаментальных рисунков; – передача в рисунках простейших форм предметов, общего пространственного положения и основного цвета предмета; – работа по мокрому листу; – штриховка (не выходя за контур, по контуру, изображая пушистую фактуру.) 6. Знакомство с творчеством живописцев и скульпторов (И. Шишкин, К. Брюллов, А. Венецианов, В. Мухина). Виды работ Отработка навыков рисования на разной бумаге (глянцевая, чертежная и др.). Отработка графических приемов (набросок, зарисовки, тушевка, шриховка) карандашом. Знакомство с орнаментами. Отработка приемов работы углем и фломастером (работа по контуру, штриховка внутри контура, работа «клячкой», растушевка). Декорирование интерьера. Работа пастелью (нанесение, втирание). Знакомство с сангиной. Гризайль. Первобытная живопись. Работа с гуашью (смешивание на палитре, с белилами, накладывать послойно). Знакомство с пейзажем. Освоение работы гуашью: подготовка, смешивание красок, способы нанесения (от светлого к темному, по спектру, фоновое и главное изображение). Знакомство с работой восковыми мелками (совместно с акварелью). Знакомство с городским пейзажем. Передача представлений о величине предметов, об их строении. Передача с помощью цвета фактуры и формы предмета (шар, прямоугольник). Знакомство с эмоциональным назначением цвета в живописи. Создание сюжета. Нахождение словесного аналога. Реализация эстетического контекста (рисование на основе музыкального, литературного образа). Мозаика. Работа локальными мазками. Бумагопластика. Создание портфолио. Результаты обучения и развития учащихся К концу учебного года учащиеся должны иметь представление об эстетических категориях: эстетический идеал, эстетический вкус, мера, тождество, гармония, соотношение, часть и целое. По художественно-творческой изобразительной деятельности должны знать: – особенности материалов (изобразительных и графических), используемых учащимися в своей деятельности, и их возможности для создания образа; линия, мазок, пятно, цвет, симметрия, рисунок, узор, орнамент, плоскостное и объемное изображение, рельеф, мозаика. Должны уметь: – работать с гуашью (подготовка, смешивание красок, способы нанесения: от светлого к темному, по спектру, фоновое и главное изображение), реализовывать замысел образа с помощью полученных на уроках изобразительного искусства знаний в контексте (связи) художественно-творческой и трудовой деятельности, изображать однодетальные и многодетальные предметы, работать в технике аппликации, бумагопластики; – под контролем учителя организовывать рабочее место и поддерживать порядок на нем во время работы, правильно пользоваться средствами художественной деятельности; – с помощью учителя анализировать, планировать предстоящую практическую работу, осуществлять контроль качества результатов собственной практической деятельности; – самостоятельно аккуратно выполнять графические приемы, работать с акварелью, гуашью. Наверх 2-й класс Поверхность и фактура (32 часа) I. Основные художественно-эстетические понятия. Эстетические категории как выражение целесообразности в жизни и искусстве. Прекрасное в природе, человеке, труде. Композиция в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве. Композиция как часть и целое. Настроение в искусстве. Колорит. Движение и статика. Изображение движения через композицию. Движение животных и его изображение в искусстве. Отражение чувств и мыслей человека в различных жанрах. Основа художественного образа. II. Основы композиции. Соотношение всех компонентов в произведении искусства. 1. Движение – основа материи и форма ее существования. 2. Жанры: натюрморт, пейзаж, анималистический, жанрово-бытовой, портрет. 3. Правда и правдоподобие. III. Из истории развития искусства. Искусство Египта и Античности –истоки классики. Общехудожественные умения: самостоятельная организация рабочего места в соответствии с используемым материалом; с помощью учителя проведение анализа образца (задания) с опорой на чертеж, рисунок, схему, инструкцию, планирование последовательности выполнения практического задания, контроль качества (точность, аккуратность) выполненной работы (по этапам и в целом), владение основными и смешанными цветами. Понятия: 1. Культурологические: прекрасное, трагическое, комическое, возвышенное, движение, жанры, правда и вымысел. 2. Художественно-изобразительные: цветовой спектр, светотень, иллюстрация, линейная перспектива, жанры (натюрморт, пейзаж, портрет), колорит, основные и смешанные цвета, живопись, иллюстрация, эскиз. Содержание программы 1. Художественно-графические и природные материалы. Краски натуральные (природные: мел, графит, луковая шелуха, морковь, свекла, грецкий орех) и искусственные (акварель, гуашь). Виды рисовальной бумаги (акварельная, ватман), ее свойства. 2. Самостоятельная организация рабочего места. 3. Основы композиции. Представление о линейной перспективе. Изображение относительной величины предметов. Психологические характеристики цветовых тонов. Физические закономерности света и тени, зависимость изображения от времени суток и характера освещения, отражение. Колорит. 3. Компоненты изобразительной деятельности. – способы получения цветового спектра (через струю воды, линзу); – основные цвета солнечного спектра; – смешивание главных цветов красок для получения составных цветов. 4. Жанровое многообразие (пейзаж, натюрморт, портрет). Рисунок, живопись, иллюстрация, узор. 5. Искусство иллюстрации. Творчество книжных графиков. 6. Знакомство с творчеством театральных художников (Васнецов, Бенуа). 7. Синкретичность народного искусства. 8. Региональный компонент. Виды работ Отработка основных приемов получения цвета, оттенков и использование их в работе. Самостоятельно подбирать светлые и темные тона путем смешивания с белилами и черным цветом. Передача настроения через цветовые сочетания. Передача линий различного характера при помощи штриха, росчерка, зигзага. Передавать относительную величину предметов в композиции. Уметь выделять и изображать смысловой центр цветом, величиной, расположением объектов. Передавать фактуру материала: способы передачи фактуры: гладкая, пушистая, прозрачная и т.д. Знакомство со светотенью: возможности передачи формы предмета. Передача холодного и теплого света, дневного и ночного освещения. Передача эмоционального состояния в рисунках по замыслу, с натуры. Работа с акварелью (размывка, затеки, способ отмывки, «по-сырому»). Знакомство с жанровой живописью. Художественный контекст: рисование на литературные и музыкальные сюжеты. Изображение человека в рисунке и живописи. Изображение природы в рисунке и живописи. Изображение натюрморта в рисунке и живописи. Декоративное и конструктивное моделирование: – создание эскиза; – знакомство с декоративным искусством народов России. Результаты обучения и развития учащихся К концу учебного года учащиеся должны иметь представление об эстетических категориях: прекрасное, трагическое, комическое, возвышенное; жанры (натюрморт, пейзаж, анималистический, жанрово-бытовой, портрет); движение, правда и правдоподобие. Представление о линейной перспективе. По художественно-творческой изобразительной деятельности должны знать: – названия красок натурального и искусственного происхождения, основные цвета солнечного спектра, способ получения составных цветов из главных, особенности передачи светотени, особенности передачи холодного и теплого света; виды материалов, обозначенных в программе, их свойства и названия. Должны уметь: – работать с акварелью (размывка, затеки, способ отмывки, «по-сырому»), смешивать главные цвета красок для получения составных цветов, выполнять графические изображения с соблюдением линейной перспективы; реализовывать творческий замысел на основе жанровых закономерностей и эстетической оценки в художественно-творческой изобразительной и трудовой деятельности; – с помощью учителя анализировать, планировать предстоящую практическую работу, осуществлять контроль качества результатов собственной практической деятельности; – самостоятельно организовывать рабочее место в соответствии с особенностями используемого материала и поддерживать порядок на нем во время работы; – ориентироваться в художественных тенденциях искусства Древнего Египта и Античности. Наверх 3-й класс Мелодия рисунка (32 часа) I. Основные художественно-эстетические понятия. Единство субъективного и объективного, единичного и общего, эмоционального и рационального в художественном образе. Прообраз в живописи. Воображение и образ. Соответствие формы и содержания в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве. Зависимость формы от жанровых особенностей. Искусство как игра. Пропорции. II. Основы композиции. 1. Форма и содержание. 2. Игрушка. 3. Пропорции. III. Из истории развития искусства. Искусство эпохи Средневековья и Возрождения – духовная классика. Общехудожественные умения: под наблюдением учителя проведение анализа образца (задания), планирование последовательности выполнения художественно-практического задания, контроль качества (точность, аккуратность) выполненной работы (по этапам и в целом), овладение навыками передачи перспективы, создание колорита, выполнение наброска и прорисовки. Понятия: 1. Культурологические: художественный образ, форма и содержание, пропорции. 2. Художественно-изобразительные: холодные и теплые цвета – воздушная перспектива, архитектура, архитектор, набросок, графика, прообраз, пропорции, набросок, прорисовка деталей. Содержание программы 1. Пластические материалы и их свойства. 2. Основы композиции: – воздушная перспектива, пропорции; – соответствие формы и содержания художественного произведения. 3. Компоненты изобразительной деятельности: – холодные и теплые цвета; – смешивание основных цветов красок для получения холодного и теплого колорита; – набросок, графика; – бумагопластика. Единство формы и содержания в живописи. 4. Представление о прообразе и художественном образе живописного и скульптурного произведения в единстве формы и содержания. Образ эпохи. 5. Развитие навыков работы в эстетическом контексте (по литературному источнику, по музыке). 6. Архитектура как вид искусства. 7. Знакомство с творчеством архитекторов: Казаков, Баженов, Растрелли. 8. Региональный компонент. Виды работ Закрепление навыков работы с различными графическими материалами. Использование в пластических работах природных и синтетических материалов (глины, пластилина, бумаги и др.). Использование в работе элементов объемного изображения: 2–3-х и более цветов. Выделение смыслового центра картины и подчеркивание его. Умение передавать воздушную перспективу цветом. Передача в рисунке пропорций изображения. Изготовление декоративных и сувенирных изделий из соленого теста, пластических материалов. Использование эмоционального значения колоритов. Использование разных видов графики: минотипии, линографии, граттажа. Передача движения средствами динамики рисунка. Использование предварительного наброска и прорисовки мелких деталей на заключительном этапе работы. Совершенствование умения работы графическими материалами для передачи объема, фактуры, светотени. Создание изобразительного образа, используя знакомые техники и свойства графики и живописи. Закрепление умения самостоятельно применять различные техники живописи в работах по замыслу. Иллюстрирование произведений литературы, музыки. Создание графических набросков архитектурных проектов. Знакомство с творчеством художников родного края. Результаты обучения и развития учащихся К концу учебного года учащиеся должны иметь представление об эстетических понятиях: художественный образ, форма и содержание. По художественно-творческой изобразительной деятельности должны иметь: – представление об архитектуре как виде искусства, о воздушной перспективе и пропорциях предметов, о прообразах в художественных произведениях. Должны знать: – холодные и теплые цвета, свойства графики; виды изучаемых материалов и их свойства; законы цветоведения. |
Похожие:
 | В 2010 – 2011 уч г коллектив гимназии работал над следующими учебно -воспитательными задачами |  | Германская служба академических обменов (daad): Стипендиальные программы для граждан Российской Федерации на 2010 – 2011 учебный... |
| Итоги учебно-воспитательного процесса моу «сош№3 с п. Гвардейское Надтеречного муниципального района» за 2010 – 2011 учебный год | | «Наша новая школа» и на основании анализа работы школы за предыдущий учебный год педагогический коллектив определил на 2011-2012... |
| Внедрение содержания образования, отвечающего требованиям государственного стандарта | | «Развитие интеллектуальных и творческих возможностей учащихся на уроках и во внеурочное время через внедрение новых педагогических... |
| Педагогический совет по обеспечению государственных гарантий доступности качественного образования | | Год окончания учебного заведения, полное название учебного заведения, серия, номер диплома |
| Стандарты второго поколения), в соответствии с учебным планом ноу нпг на 2015/2016 учебный год, с учётом авторской программы «Окружающий... | | Анализ научно-методической и учебно-воспитательной работы за 2011-2012 учебный год и основные задачи на новый учебный год |