1.3 Поэтика
Американские зрители отдают предпочтение таким сюжетам мюзиклов как «бытовой» и «любовный», что отражает ожидания публики, желающей посмотреть со стороны на современную жизнь общества, частью которого они являются34.
Э. Л. Уэббер писал о том, что мюзикл по его мнению – это шоу, в котором «преобладающая роль музыки как выразительного средства сочетается с яркой и интересной драматургией35». В настоящее время американский театр в целом ориентирован на развлечение.
Три главных компонента мюзикла - музыка, лирика и либретто. Либретто мюзикла относится к «пьесе» или истории показа – фактически его разговорная (не вокальная) линия. Однако, либретто может также относиться к диалогам и лирике вместе, как либретто в опере. Музыка и лирика вместе формируют музыкальную партитуру.
Высокий литературный уровень большинства мюзиклов в значительной степени определяется тем обстоятельством, что в качестве их сюжетной основы принято брать известные, а иногда просто выдающие произведения классической и современной литературы. Тем не менее, для бродвейского мюзикла главными являются музыкальные выразительные средства. Поэтический текст вторичен. Автором мюзикла в США принято считать композитора, как и в опере, балете и других музыкально-драматических жанрах.
Интерпретация мюзикла творческой группой, включающей режиссера, музыкального режиссера и балетмейстера, сильно влияет на способ представления мюзикла. Каждый мюзикл, подобно драматической пьесе, композиционно индивидуален. Традиционные завязка и развязка, действие прокладывает себе собственное русло, по которому устремляется, оправданное индивидуальными характерами и обстоятельствами, течение событий. За время действия судьба персонажа может резко измениться, характер — преобразиться.
Бродвейский мюзикл рассчитан на «актеров-универсалов» или, как еще их называют, «синтетических» актеров, которые должны обладать способностью объединять разного рода профессиональные навыки: речь, мимику, пение, пластику, танец. Все актерские навыки должны на сцене подчиняться единой линии сценического поведения, соответствуя задаче создания цельного образа.
Что касается музыкальной композиции, доминирует песенная форма, ансамбли редкие, зато часто встречаются сцены солиста или нескольких солистов с хором. Современный мюзикл характеризуется единым музыкальным построением, которое базируется на лейтмотивах героев. Обращают на себя внимание также собенности музыкального раскрытия эмоциональности героев. При этом современный мюзикл тяготеет к симфонизму, точнее к расширению и усложнению оркестровки при достаточно сложном музыкальном материале36. От исполнителей это требует профессиональной музыкальной и вокальной подготовки, наряду с высоким уровнем владения актерским мастерством.
Мюзиклам свойственна насыщенность действием. Этому подчиняется все: каждая реплика и музыкальный номер, любое танцевальное па и комическая реприза. Вокальные и танцевальные сцены должны непосредственно выработать из действия и его развить.
Мюзикл обладает двойственной природой: это, с одной стороны, искусство, а с другой – мощная развлекательная индустрия. жанровая природа мюзикла во многом обусловлена практикой театрального предпринимательства в США. Американский театр является, прежде всего, коммерческим предприятием, и оформился как искусство исключительно легкожанровое, в целом ориентированное на развлекательность37. Благодаря широкой популярности мюзиклов, американский театр является прибыльным коммерческим предприятием. Для бродвейского стиля проката характерен «поточный» метод, когда каждый день играется один и тот же мюзикл. Кроме того, Бродвею свойственна определенная форма театральной практики: антреприза, когда конкретная труппа собирается на воплощение конкретного проекта. Эта форма обуславливает необходимость в тщательном просчете коммерческого успеха работы. Работа актеров над спектаклем ведется методом «глубокого погружения», в том числе за счет отказа от участия в других проектах ради полной отдачи сил постановке мюзикла. Отточенность формы, в сочетании с психологической ориентацией актеров именно на антрепризную форму работы, позволяет спектаклю в течение длительного времени избегать морального износа и добиваться однотипной зрительской реакции вне зависимости от состава публики. Антрепризный спектакль просто не может допустить колебаний реакции зрителей: снижение интереса к проекту равнозначно его смерти.
Кроме того, сложная разработка зрелищных эффектов, ставшая одной из примет современного мюзикла требует от актеров автоматизма в точном соблюдении всей партитуры спектакля. Тем более, что для американского менеджмента выпуск антрепризного спектакля – это только начало. Практически каждый проект сопровождается доходом от выпуска аудио- и видеозаписей, а при большом успехе также и продажей лицензий на постановку в других театрах.
Бродвейские мюзиклы славятся своими проработанными декорациями, тщательно подобранными костюмами, использованием спецэффектов и новейших достижений техники на сцене. Продюсирование мюзиклов в США – это прибыльный бизнес: продюсеры понимают, что чем больше средств они вкладывают в мюзикл, тем больше прибыли они получат после его выхода. Поэтому мюзиклы являются самыми дорогими постановками в театральном искусстве США и вместе с тем самыми долгоиграющими, популярными и успешными.
|
