Культура и образование: инновационные технологии

Литература: Анисимов В.П. «Диагностика музыкальных способностей детей» – М.: Владос, 2004. – 127с. Гусева Е.Г. «Высшая школа: эвристическая дидактика» – Самара: СНЦ РАН, 2005.-86 с. Говорун Д.И. «Творческое воображение и эстетические чувства» – Киев: Высшая школа, 1990. – 141с. Кириллова Г.Д. «Начальные формы творческого воображения у детей»- Л.: Ленингр. гос. пед. ин-т, 1999. – 147с. Петрушин В.И. «Музыкальная психология»- Изд. 2. - М.: Владос, 1997. – 383с. Розет И.М. «Психология фантазии» – Минск: Университетское изд., 1991. – 339с. Игровые формы работы на уроках младшего хора Давлетшина О.Г. В музыкальной школе ребёнку необходимо узнать многое, овладеть самыми различными навыками и умениями. Не все дети делают это одинаково быстро и легко. Некоторым это даётся с трудом. Как научить детей справляться со сложностями на своем жизненном пути, не теряя при этом интереса? На протяжении многих лет своей работы, опираясь на опыт педагогической деятельности, я пришла к выводу, что нужно искать новые, эффективные методы обучения детей пению. Современный хормейстер должен обладать целым арсеналом средств работы с хором, использовать как традиционные (хорошо зарекомендованные), так и новые технологии. Игровые методы, в частности «художественное дирижирование» позволяют добиться: - хорошего унисона, - правильной слуховой координации, - яркого эмоционального исполнения, полного многогранного звучания хора - открыть новые грани одаренности детей, выявить их скрытые способности, например к дирижированию, вокалу, - повысить интерес к обучению. Данные приемы работы способствуют развитию интереса к обучению, раннему выявлению и формированию у детей профессиональных навыков, дальнейшей ориентации на поступление в средние и высшие учебные заведения музыкального профиля. II 1) Игра и воображение Воображение – особая форма психологической деятельности, заключающаяся в создании новых образов, представлений и идей. Материалом для воображения всегда является реальная действительность и все те впечатления, представления, образы, которые мы когда-то воспринимали, те чувства, которые ранее переживали. Исполнительская деятельность немыслима без развитого творческого воображения. Способность к воображению развита у детей по-разному. Одни очень легко могут представить себе нужную картину, причем картины будут яркими и точными. У других детей воображение работает с трудом, оно вялое и быстро иссякает. Между тем для певца, как и для всякого исполнителя, необходимы яркие внутренние видения того, что он исполняет. Способность к воображению может быть развита с помощью соответствующих игр и тренировок. Необходимо будить воображение, не допуская формального пения, без ясных представлений о ситуации, которую ему нужно выразить. [2] Игровая деятельность – это главный вид творчества ребенка. Ещё В.А. Сухомлинский писал, - «Духовная жизнь ребенка полноценна лишь тогда, когда он живет в мире игры, сказки, музыки, фантазии, творчества. Без этого он засушенный цветок» [3] Игра занимает главное место в жизни ребенка, без нее нет и не может быть полноценного умственного развития, для него это самое серьезное дело. Перед детьми раскрывается мир, ведь: «Игра – это огромное светлое окно, через которое в духовный мир ребенка вливается живительный поток представлений, понятий об окружающем мире» (В.А. Сухомлинский)[3] 2) Распевка – как этап правильного формирования индивидуального опыта и необходимых условных рефлексов (навыков) Человек рождается с безусловными рефлексами необходимыми ему для начала жизни, например, сосательный, мигательный, чихательный и т.д. Однако для существования организму необходимо приспосабливаться к постоянно меняющимся условиям окружающей среды. Органы чувств должны давать ему верную информацию об изменениях среды, вызывая различные реакции. Повторение этих реакций, которые закрепляются, как индивидуальный опыт, носят название условных рефлексов. Условные рефлексы непостоянны - они возникают при определенных условиях по мере надобности (отсюда и такое название). Условные рефлексы также имеют способность угасать. [2] Поэтому важно строить распевку так, чтобы было много повторов, активизировалась чувственная сфера ребенка, формировался положительный настрой, атмосфера радости, улыбки, доброты, создавались все условия для формирования правильного условного рефлекса. Распевка – это важная часть урока, которая подготавливает голосовой аппарат к работе, настраивает слух и внимание хорового коллектива. Активизировать двигательную зрительную и слуховую память – вот главные задача распевки. Виды упражнений для распевки: а) постоянные (обязательные), часто повторяемые из урока в урок. б) новые (возникающие в процессе урока в зависимости от конкретных задач по ходу урока.) Методические рекомендации: Постоянные (ключевые) упражнения должны хорошо запоминаться быть яркими, достаточно легкими в исполнении. Этот пласт упражнений делиться на упражнения с активной подачей звука (твердая атака, динамика mf -f) и плавной подачей звука (мягкая атака, динамика mp – p)* Важно в этих упражнениях постоянно следить за чистотой интонацией двигаясь по полутонам от нижних нот диапазона к верхним. Таким образом, если включать постоянные (ключевые) упражнения в работу, то у детей постепенно формируются навыки правильного пения, ясный хоровой звук, чистая интонация, а также решаются воспитательные задачи: дети чувствуют себя уверенней, повышается самооценка. Активные упражнения формируют позитивный настрой - высокую позицию звука, настроение радости, улыбки, «горящих глаз». 3) Игровые технологии В современном мире требования педагогической науки к уроку постоянно возрастают. Наряду с традиционными (классическими методами работы) возникает необходимость включения в процесс обучения новых образовательных технологий и форм. К игровым технологиям обращались такие видные музыкальные деятели, как Бела Барток, Карф Орф, Дмитрий Кабалевский и др. Немецкий педагог и музыкант Карл Орф разработал целую систему комплексной музыкальной деятельности, которая строится на интеграции движения, пения и игры. В результате его экспериментальной музыкально-педагогической работы было создано пособие по музыкальному воспитанию “Шульверк”. [4] Идея К.Орфа состоит в том, что в основе обучения лежит “принцип активного музицирования” и “обучение в действии”. По мнению педагога-музыканта, детям нужна своя музыка, специально предназначенная для музицирования на первоначальном этапе, первоначальное музыкальное образование должно быть полно положительных эмоций и радостного ощущения игры. [1 ] В структуру игровой технологии как процесса обучения входят: а) Роли, взятые на себя играющими; б) Игровые действия, как средство реализации этих ролей; в) Игровое употребление предметов, то есть замещение реальных вещей игровыми и условными действиями; г) Реальные отношения между играющими; д) Сюжет (содержание) – область действительности, условно воспроизводимая игра [5] Из опыта работы (примеры игр): 1. Игра – «пятиминутка» на переключение внимания. Движение рук вверх-вниз, повороты корпуса, наклоны. (напр. «Великаны» дети пытаются достать кончиками пальцев потолок, «Малыш» при наклоне достать кончиками пальцев пола, «Скороговорки») 2. Двигательные игры под музыку. (напр. «Лошадка» дети строятся по кругу, стоя шаркают ногой, после скачут в такт музыки, в конце делают «бррр……» «Бабочки», дети бегают по кругу, размахивая руками, как бабочка крыльями. «Марш», дети ходят по кругу выполняя маршеобразные движения: на форте полной ступней, а пиано на цыпочках) 3. Упражнения на активизацию и расслабление голосового аппарата. (напр. «Хомячок» цоканье кончика языка о верхние зубы), «Щёчки-глазки» дети поднимают двумя указательными пальцами щёчки при этом улыбаются, «Язычок», «Рыбка», «Петушок», «Лисичка-медсестра») 4. Распевка с мягкими игрушками. Я разрешаю детям приносить на уроки мягкие игрушки. Игрушка помогает развить тактильные ощущения, почувствовать легато, гладя например зайчика, кошку по спинке (низкие ноты распевки) и головке (высокие ноты распевки) 5. Пальчиковые игры Для показа высоты звука дети трогают различные виды круп (горох, пшено, рис), остро заточенные карандаши, мел. 6.Упражнения с использованием ручных знаков (для показа высоты звука) 7. Ролевые игры с использованием двух голосов (напр. «Учитель-ученик», «Волк-Лиса» и др., где лиса и ученик представляют верхний голос (сопрано), а волк и учитель низкий (альт). Важно развивать ассоциативное мышление детей, при этом говоря: «А давайте поиграем?» пример В. А. Моцарт «Тоска по весне»(см.приложение) Во время работы преподаватель должен максимально внимательно тактично относиться к обучаемым. Следить за тем, чтобы замечания не повлияли на активность ребенка, его инициативу. Поощрять творческую активность необходимо похвалой, хорошими и отличными оценками (плохие оценки в игре неуместны). III Художественное дирижирование Обращаясь к музыкальной деятельности Карла Орфа его работе «Шульверк», мы видим, что он уделял большое внимание дирижированию детей. Использовал его как: 1. Звучащие жесты (с элементами постукивания, похлопывания и т.д.) 2. Игру в дирижера, где дирижер это ученик, управляющий хором или оркестром. Изучая данный опыт работы можно сделать вывод, что в своей музыкальной системе Карл Орф рассматривал дирижирование с детьми, как индивидуальную форму работы с хором или оркестром, позволяющую познакомить ребенка с работой дирижера, с некоторыми приемами дирижерской техники и жеста. Практические методические рекомендации: В своей практике я использую дирижирование с детьми, как коллективную форму работы с хором, где, во время исполнения хорового произведения, каждый ребенок дирижирует вместе со всеми участниками коллектива. (наиболее удачные примеры такой работы могут быть исполнены на концертном выступлении.) Часто я прошу детей (1, 2 год обучения) на уроке, во время разучивания хорового произведения дирижировать, но не в буквальном смысле этого слова, а жестами выражать образную или интонационную природу музыкальной фразы. Детям эта форма игры очень нравится. Художественное дирижирование – это не дирижирование сетки размеров на 2/4, 3/4, 4/4, а совокупность различных движений, схематически рисующих мелодическую линию произведения, динамику, фразировку, кульминацию, штрихи. Если это легато, то плавные линии, нон легато - отдельные несоединенные линии, стаккато – резкие, легкие движения. При этом каждая фраза должна быть неразрывно связана с образной стороной произведения. Из опыта работы(примеры): В начале песенки Витлина «Серенькая кошечка» дети показывают образ кошечки, используя штрих стаккато (пушистых коготков) на разной высоте двумя руками кистью и пальчиками, «хвостиком виляла» рисуют длинный пушистый хвостик, «деток поджидала» впереди рисуют окошечко и создают настроение грустного ожидания. Во втором куплете на словах «Где ж, мои котятки?» как в начале, «серые ребятки» дети, как будто держат котяток в ладошках и нежно смотрят на них, «спать пора котяткам...» соединяют ладошки лодочкой и кладут на них свою головку, «сереньким ребяткам»- лодочка с другой стороны. Важно решить, что на данном этапе главнее - яркий образный ассоциативный показ или музыкальные средства выразительности: например, произведение И.С. Дунаевского «Сон приходит на порог...» образ (ветра, солнца) или интонация и фразировка (за-ти-ха-ет...) mpppp Руками также можно показать плотность звука, различную его окраску. От легкой светлой до тёмной глубокой. «Небо спит, солнце спит…» исполняется с использованием грудного диапазона и дирижируется в нижней части корпуса. На словах «И луна гуля-ет…» последний звук исполняется и показывается нежно, рука при этом плавно выводится вперед и замирает. При обучении «художественному дирижированию» педагог не должен требовать от детей одинакового показа. Это – процесс творческий. Каждый хорист имеет право высказать свое мнение, каждый волен чувствовать и слышать по-своему. Другое дело, в ходе работы над произведением дети зрительно улавливают правильный показ. Они на интуитивном уровне выбирают более точное исполнение. И тогда при исполнении произведения появляется слаженность движений «художественного дирижирования». Художественное дирижирование отлично подходит для работы с подготовительной группой хора, при условии простоты музыкального материала и яркости образов. (В приложении есть песенки с элементами худ. дирижирования для обучаемых подготовительной группы старинная детская песенка в обработке Ю. Слонова «Козлик» и первого класса И.С. Бах «За рекою старый дом…», а также песни для детей более старшего возраста - 2, 3 класс муз. школы) Исполнение хоровых произведений с «художественным дирижированием», можно использовать в концертных выступлениях, чередуя программу с пением произведений в сложившейся классической манере. Практика моей работы с хором показала, что данные выступления с особой теплотой воспринимаются слушателями и исполнителями, потому что являются естественными для детей, близкими их творческой природе. IV Подведение итогов Таким образом, с помощью внедрения в работу игровых методов обучения можно: - улучшить посещаемость в классе - повысить положительную мотивацию в обучении и качество преподаваемого предмета. - развить воображение учащихся -открыть новые грани одаренности детей (выявить их скрытые способности, например, к дирижированию, вокалу), при этом: - дети чувствуют себя комфортно и уверенно на уроках хора - стремятся выступать на сцене -смелее высказывают свое мнение, что не маловажно для перехода к следующему этапу обучения в старшем хоре. Автор надеется, что исследования в данной области не являются последними и найдут свое отражение в будущем в работе с детьми более старшего школьного возраста. Литература: Богоявленский. С., Кенигсберг А. «История зарубежной музыки начало XX – середина XX века»; издательство «Композитор» 2001 г. Дмитриев Л. «Основы вокальной методики»; издательство «Музыка» 2000г. Сухомлинский. В. «О воспитании»; издательство «Политическая литература 1982 г. ютюнникова. Т.«Видеть музыку и танцевать стихи... Творческое музицирование, импровизация и законы бытия»; издательство «Эдиториал», 2009Г. Шевалдина С. «Использование элементов системы обучения Карла Орфа на уроках музыки в начальной школе»; издательство «Первое сентября»2010 г. Щетинин М. «Дыхательная гимнастика А.Н. Стрельниковой»; Obuk. книжный портал 2007 г.

Похожие:

	Международная конференция Инновационные технологии сбора и обработки... Приглашаем Вас принять участие в работе Международной конференции «Инновационные технологии сбора и обработки геопространственных...		Конкурс педагогических разработок в учебно-воспитательной среде «Радуга содружества» Инновационные педагогические идеи и технологии. Районный конкурс педагогических разработок в учебно-воспитательной среде «Радуга...
	Культура. Образование. Право материалы международной научно-практической... Культура. Образование. Право [Текст]: материалы Междунар науч практ конф., г. Екатеринбург, апр. 2009 г. Гоу впо «Рос гос проф пед...		Ректору рудн проф. В. М. Филиппову «Инновационные технологии и нанотехнологии в медицине, фармацевтике и биотехнологии» в рамках аккредитованного направления 28. 04....
	Методические рекомендации по написанию, оформлению и защите выпускных... Федеральное государственное автономное образовательное учреждение Высшего профессионального образования		44. 03. 01 «Педагогическое образование» Направление подготовки 49. 03. 01 «Физическая культура» (44. 03. 01 «Педагогическое образование»)
	Гоу впо «Российский государственный профессионально-педагогический... Культура. Образование. Право: Материалы Международной заочной научно-практической конференции (г. Екатеринбург, гоу впо «Российский...		Учебное пособие самара 2012 Разработка методического пособия на выполнение курсовой работы по дисциплине «Инновационные производственные технологии в двигателестроении»...
	Учебное пособие самара 2012 Разработка методического пособия на выполнение курсовой работы по дисциплине «Инновационные производственные технологии в двигателестроении»...		Структура управления гимназией В 2006 году гимназия стала победителем Национального проекта «Образование» среди образовательных учреждений Ростовской области, активно...