3.3 Методические рекомендации по созданию
документального телевизионного фильма (очерка)
Основа фильма – сценарий.
Сценарная разработка (сценарий, либретто, предварительный план, «рабочая версия») оправдывает свое назначение, если в ней указаны:
целевая установка – ради чего и во имя чего снимается фильм;
круг действующих лиц, а при возможности предварительной встречи с ними и их человеческие характеристики, которые, если даже и не войдут в передачу, помогут установлению психологического контакта с героями на стадии съёмок;
места действия, в которых предполагается наблюдение за повседневной жизнью героев или, напротив, за такими моментами, когда наиболее полно раскрываются их мысли и душевные качества;
способы съемки (скрытая камера, длительное наблюдение, событийная съемка), которые, на взгляд сценариста, наилучшим образом помогут решению темы и каждого конкретного эпизода, а также раскрытию характеров основных героев;
сценарно-организованные ситуации или «предлагаемые обстоятельства», в том числе и формы разговорного взаимодействия от спонтанного интервью на улице до дискуссии в павильоне студии;
возможная последовательность эпизодов – в соответствии с развитием идеи произведения [33, с. 114].
Как рабочий план для съемочной группы сценарий содержит указание не только на объекты съемки, но и на необходимость передать нравственное, эмоциональное состояние людей, участвующих в передаче.
Три группы экранных средств выразительности – изобразительные, звуковые и драматургические – основа сценарных разработок. Задача сценариста – умело их использовать, драматургически выстроить телепередачу, сохранив ее непосредственность и импровизационность. «Первая, последняя и единственная заповедь сценариста – будь достоин аудитории, дорожи ее мнением, вниманием и временем. Единственное нерушимое правило сценарного творчества: не быть скучным» (Р. Уолтер).
Самый важный, самый трудный компонент сценария – сюжет, внутренняя, интеллектуальная, эмоциональная по своей природе конструкция.
Структура сюжета, сформулированная Аристотелем две с половиной тысячи лет назад, – трехсоставная, включающая три основных компонента: начало, середину и конец.
Начало как пусковой момент событий:
задает передаче тональность,
дает необходимую экспозицию,
знакомит с участниками передачи, с местами действия.
Середина – сгущение событий, их развитие.
Конец – демонстрация идеи, основной мысли, которая вытекает из содержания сюжета (идея впереди сюжета – грубая ошибка сценариста).
Виды сценарных разработок– сценарный план и литературный сценарий.
В сценарном плане разговорных передач должны быть:
обозначены ситуации, которые сообщают напряженность действию и непредрешенность финалу;
определена целевая установка передачи;
разработаны точные формулировки задаваемых вопросов;
указаны эпизоды общения с аудиторией и моменты использования иллюстративного материала;
учтены особенности съемочной площадки;
названы способы съемки.
Для съемок видеосюжета нужен синопсис– краткое изложение содержания сюжета, ответы на три вопроса:
о чем сюжет;
о чем история и кто герой;
какие точки съемки.
Синопсис необходим для самого автора (упорядочение материала), для оператора (знает заранее, что и как снимать), для ведущих информационной программы (точнее будет верстка).
Для передач со сложным монтажом разрабатывается литературный сценарий, определяется, о чем можно рассказать, а что необходимо показать.
Очень важно, чтобы в сценарии проявлялось личное отношение автора к событиям и судьбам героев. Авторская позиция должна помогать режиссеру и оператору находить адекватные методы ее отражения.
Специфика телевизионной публицистики.
Главная особенность публицистического творчества тележурналиста – единство рационального и эмоционального восприятия действительности. Отсюда и специфика документального образа: с одной стороны в нем проявляется рациональное восприятие жизненных реалий, с другой – «облучение» их авторскими идеями и мыслями.
В художественном образе реальная жизненная характерность предстает уже не сама по себе, не просто как предмет оценки, а в творческом синтезе с авторским отношением к ней, то есть как творчески переработанная характерность и поэтому как часть особой, второй художественной деятельности.
Элементы публицистичности:
предъявление информации в звукозрительной форме;
образное, наглядное осмысление фактов;
персонификация как способ актуализации авторской индивидуальности;
отбор художественных приемов с учетом природы телевещания и возможностей телетехники;
соединение рационального и эмоционального зрительского восприятия.
Наряду с этими необходимыми элементами публицистичности в очерке проявляется и специфика формирования документальной художественной образности:
сочетание точного отражения фактов с элементами эмоционального отношения к миру, избирательность детали;
ограничение свободы авторской фантазии требованиями документализма;
формирование документальной образности как способа наглядного предъявления информации с помощью приемов художественной условности;
слияние художественных и публицистических изобразительных средств, сплав понятия и образа;
раскрытие типического через индивидуальное (выявление в личности социального типа);
включение в очерк элементов других телевизионных жанров;
возможность менять тональность и ритмику показа.
Документальный образ является результатом взаимодействия элементарных выразительных средств:
факта (характеристика действий);
образа (ценностные ориентации);
постулата (мировоззренческая позиция).
Приемы создания документального образа:
типизация (при отображении жизни отдельного индивида раскрываются типические черты, присущие его современникам; используются такие способы, как типизация с опорой на прототип, создание психологического образа, обобщение жизни целого поколения, оценка жизненных явлений героем очерка);
авторская интерпретация (на основе реальных фактов определяется точка зрения автора, происходит преобразование некоторых представлений, создание новых образов на основе представлений, выбираются главные тематические и изобразительные элементы, выдвигаются версии);
образная трактовка (расширение и обновление образного потенциала, появление таких новых моделей, как образ-явление, образ-тезис, образные элементы, художественные и ассоциативные образы; использование приемов художественной условности).
Функции автора в телевизионной публицистике.
По предмету изображения и характеру показа теоретики рассматривают четыре вида телевизионной публицистики, представленной очерковым жанром:
художественно-изобразительный, где наиболее сильно событийное начало (путевые очерки, заметки, эссе);
художественно-публицистический, где в центре внимания – человек (портретные очерки);
исследовательский, где центром является важная социальная проблема (проблемные, судебные очерки, журналистские расследования);
зарисовка как малая форма очерков: путевого («картинки» природы как часть очерка) и портретного (эскиз к образу героя).
Отличительные черты очерковых разновидностей.
Художественно-изобразительный очерк (именно этот тип представлен в нашем сериале):
ярко выражает авторское начало, носит субъективный характер;
имеет в основе принцип панорамности, использует репортажный метод съемки;
отличается свободной манерой изложения.
Основа жанра – авторские впечатления от увиденного и пережитого.
«Видеть мир – не свойство аппаратуры, как и не свойство нашего глаза, это, скорее, свойство сознания. В нашем видении – наше знание мира и темперамент, и склад ума, и в конечном итоге мировоззрение. Не существует «ничьих» ощущений и мыслей. Любое восприятие – восприятие конкретного человека. И приобщить кусок целлулоидной ленты к акту художественного творчества позволяют именно эти черты духовности, а не зерна коллоидного серебра, реагирующие на действие упавшего на них света» [33, с. 13].
Портретный очерк, обладающий особой монтажной стилистикой (сопоставление, ассоциативное сближение, столкновение), может быть:
биографическим (показ процессов социализации личности, природы психологического и социального поведения, реконструкция исторических событий через жизнь героя, обрисовка характера);
юбилейным (основа: духовные искания человека, его вклад в жизнь общества, исследование более глубокое, чем просто показ судьбы).
«Портретный фильм – это жанр-индикатор. Это высшая форма экранного выявления человеческого характера. Система отсчета для самых различных сфер документалистики. В известной мере за каждым экранным портретом проступает социальный портрет эпохи, а документальный герой оказывается точкой преломления нравственной проблематики, связанной с процессами общественной жизни» [33, с. 146].
Очерк-исследование вскрывает суть взаимоотношений личности и общества:
проблемный имеет в основе конфликтную ситуацию, сложные и противоречивые человеческие взаимоотношения, исследованные и оцененные создателями телеочерка, именно авторская мысль составляет его основу;
расследование включает тележурналиста в число действующих героев передачи, телеочерк отличается более разноплановой и полифоничной структурой и наличием авторской версии;
судебный очерк исследует феномен человеческого зла, анализирует внутренние и внешние мотивы преступлений.
Очерк-исследование позволяет автору не только рассказать об увиденном, но и выразить свое отношение к нему… Более того, именно личность журналиста, глубина и масштаб его мышления поднимают очерк на публицистическую высоту.
Журналист, занимая определенную позицию по тому или иному вопросу, всегда стремится к ее обоснованию. Публицистическая открытость автора в том и заключается, что журналист, в отличие от писателя, смело делится собственными рассуждениями без всякой сложной опосредованности.
Телепублицист осуществляет познавательную, художественно-коммуникативную функции творчества. Он всегда выступает как реальное лицо:
как носитель идейного замысла четко обозначает свою мировоззренческую позицию в отношении отображаемых событий (проявление совокупности принципов, взглядов и убеждений; научные, нравственные и эстетические нормы);
проявляет творческую индивидуальность:
в выборе своей роли («зеркало» для героя, лирический герой передачи, инстанция анализирующая и оценивающая);
в публицистической открытости (смело делится с телезрителями собственными рассуждениями в следующих формах: уверенность в выдвигаемых положениях, сомнения в их истинности, догадки о возможностях их истинности);
в формах авторского вторжения в экранное произведение (контакты с героем, собственные воспоминания, свои соображения, версии и предположения, свои эмоции, раскрытие творческой лаборатории).
Главная особенность телепублицистики – не только документальное отображение действительности, но и ее художественное моделирование. Трансформация факта в документальный образ достигается за счет различных способов его творческой обработки.
Документальную основу составляют:
личные наблюдения тележурналиста (правда жизненных фактов);
мемуары и письма;
историография;
делопроизводство;
кино-, фото-, теледокументы, печатные издания;
воспоминания современников;
интервью с героями очерков.
Методы, используемые при документальных съемках:
длительное наблюдение;
обилие синхронов;
скрытая или «привычная» камера;
спецэффекты (игра теней и света, символическая цветовая палитра, расцвечивание черно-белых кадров и др.)
Образная трактовка фактов осуществляется с помощью плодотворного художественного метода, в основе которого лежит категория условности, формы условности достаточно многообразны:
авторская точка зрения на происходящее;
выбор определенного ракурса при изображении человека;
выделение «опорных» фактов;
авторские домыслы и версии;
категории публицистического пространства и времени.
Приемы художественной условности:
пересказ воспоминаний героя через внутренний монолог;
прочтение настроения, раздумья героя (логическое моделирование);
воссоздание событий или ситуаций (метод реконструкции).
Выразительным средством художественной типизации является деталь:
показывает жизнь не в абстрактных, а в конкретных индивидуальных проявлениях;
способствует законченности портрета, делает образ осязаемым;
усиливает изобразительную емкость и конкретность.
Этапы работы над деталью:
вычленение из обилия впечатлений опорной детали, способной стать основой не только логической, но и художественной концепции телепрограммы;
определение приемов использования детали (для образной трактовки события, для создания символического образа, для ассоциативных связок, для передачи особенностей внешних и внутренних человеческих проявлений).
Портретные характеристики героев телевизионных передач дают возможность зрителям через выделение каких-то внешних деталей заглянуть в мир человеческой души, в мир чувств и эмоций. Основное требование, которое предъявляется к любой портретной характеристике – документальная точность изображения (случайных кадров, не отражающих или искажающих личность героя, на экране не должно быть). Особое внимание – крупным планам.
Личность на телевидении конкретна, «образ избирателен, но избирательность его такова, что конкретный герой должен по возможности выразить типические черты поколения, претворить в своем характере сущностные веяния времени, характерные особенности места действия, приметные черты окружения героя, сферы его деятельности» [7, с. 213].
Психологические начала в публицистике обусловлены следующими факторами:
возросшим интересом к внутреннему миру человека;
нацеленностью не только на описание социально обусловленных поступков личности, но и на душевные ее проявления;
возросшей ролью субъективного фактора в современной социальной действительности.
В телепроизведении характер человека может быть наглядно представлен во всей многогранности:
эмоциональная сфера героя, его жизненные устремления проявляются в процессе самораскрытия, самоанализа в форме монолога или диалога;
конкретные поступки и действия, процессы социализации личности оцениваются с помощью авторских комментариев;
для обнаружения тех или иных черт характера герой может быть показан во взаимодействии с другими людьми, в ситуациях преодоления трудностей или морального выбора;
анализ мотивационной сферы, осознание собственных поступков, уровень психологической зрелости герой может проявить через внутренний монолог.
Композиция документального произведения обычно обусловлена его темой и идеей и представляет собой такое соединение отобранных для сценария фактов, событий, которое раскрывает их глубинные связи и выражает позицию автора. С помощью композиции автор организует материал, располагает его в последовательности, диктуемой стремлением воплотить замысел и полно, и интересно, выявляет главные и второстепенные элементы, стремится соединить их гармонически, путем соподчинения.
Композиционная гармония достигается через принципы монтажного построения видеоряда – отбор за монтажным столом наиболее удачных эпизодов и сцепление их в единую целостную картину.
Монтажный принцип используется при отборе реальных событий в период съемки, при монтаже отдельных эпизодов видеоряда и звуковой фонограммы.
Монтажный принцип «деление на главки» позволяет:
разбить весь отснятый материал на тематические блоки;
каждый блок смонтировать по схеме: телевизионный кадр – монтажная фраза – эпизод;
все части выстроить по принципу сюжетного развития: от завязки до кульминации;
с помощью специфических приемов придать материалу необходимую целостность.
Следующий монтажный прием – «разработка мотива»:
выдвигается «ударный эпизод», оттолкнувшись от которого, автор динамично развивает действие;
используется интересный сюжетный ход, позволяющий показать динамику конкретной жизненной ситуации от завязки до ее завершения;
фабульное построение материала дает возможность панорамного сцепления событий.
Основные типы композиционных структур:
хроникальный, отличается наличием событийного ядра, выстраивается исходя из последовательной смены периодов, эпизодов, действий, имеет два принципа отображения событий: прямая хронология и смещенная;
логический, основанный на логике причинно-следственных связей, имеет три разновидности логической схемы: описательную (предметом анализа является некий ведущий признак), событийную (логика мысли дополняется логикой действия) и соединяющую (событие и явление выступают на правах иллюстрации основного тезиса);
эссеистский, использующий свободную форму построения материала, выбирающий более разнообразные композиционные приемы, отличающиеся наибольшей полифоничностью и пестротой рисунка:
мозаика (портрет «мазками»);
«веер» (герой – центр, к которому сходятся разные мнения о нем);
«ступеньки» (соединение эпизодов разных лет);
«кольцо» (начало и конец очерка связаны единой мыслью).
психологические, связанные с условиями просмотра в замкнутой аудитории; камерность, доверительность общения и вместе с тем широта диапазона, одновременность воздействий на самую массовую, но разделенную на малые группы аудиторию;
структурные: включение «пленочного» телеочерка в живую ткань других передач, выдержанных в принципах прямого эфира; его влияние испытывает и телеочерк, отсюда комментатор в кадре, открытое обращение к зрителю, неспешный монтаж, стремление к уравниванию экранного и реального времени, соучастие зрителей (обратная связь).
«В журналистском произведении в слове должны быть сформулированы и названы основные проблемы, идеи, мысли, суждения, оценки, выводы. В художественных жанрах телевидения и кино авторский взгляд, его позицию могут иллюстрировать монтажные стыки, особым образом выстроенный видеоряд, ориентированный на ассоциативное мышление, например» [7, с. 127].
Очерк, в том числе и проблемный, обращенный к разуму и к чувствам зрителей, требует полнокровности и красочности изложения, яркости деталей, эпизодов трудовой творческой деятельности героев. Для этого используются:
глубинные обобщения, выпуклая обрисовка характеров, активное применение художественных изобразительно-выразительных средств и монтажно-композиционных приемов;
в силу эфирной специфики литературный очерковый текст приспосабливается к звучанию устной речи, обогащается ее живым дыханием и интонациями;
особое внимание следует уделить стилистке очерка; важна не только стилевая окраска закадровой и синхронной речи, важен стиль съемок, а также контрапункт – соединение слова, изображения, музыки и шумов;
телеочерк требует использования сильно действующих ресурсов телевидения (скрытая камера, открытая, но экспрессивная съемка, методы восстановления факта, ситуации провоцирования, длительное теленаблюдение).
В телевизионной публицистике«собранный материал автор располагает так, чтобы все его части соответствовали замыслу и определенным образом воздействовали на зрителя. Для очерка требуются большие усилия, чем для документальных передач. Автор должен уметь ждать типичных ситуаций, особенно выразительных событий» [15, с. 379].
Контрольные вопросы
Что является основой документального телевизионного произведения?
Виды сценарных разработок.
Что такое синопсис?
От замысла – до сценария. Какие этапы на этом пути проходит журналист-автор?
Какие обязательные элементы должна содержать сценарная разработка телефильма?
В чем специфика телевизионной публицистики?
Назовите методы, используемые при документальной съемке.
Что такое образная трактовка фактов.
Назовите приемы художественной условности.
Какие монтажные принципы вы знаете?
Назовите основные принципы композиционных структур.
Рассмотрите композицию структурную специфику сценария видеофильма «Первый студенческий: звезды эфира зажигаются здесь».
Как достичь композиционной гармонии документального фильма?
С помощью каких приемов на экране создается документальная образность.
Перечислите выразительные средства художественной типизации в документальном фильме.
Какие функции осуществляет автор телевизионного фильма?
В каких формах проявляется творческая индивидуальность автора-публициста?
Каким комплексом профессиональных и личностных качеств должен обладать современный журналист?
|
