МУЗЫКА ХХ ВЕКА В СОВРЕМЕННЫХ ПРОГРАММАХ ПО МУЗЫКЕ И В ПРАКТИКЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ ШКОЛ Н.В. Попова
Курский государственный университет
Просвещение во все времена было важнейшей задачей каждого образованного человека. Нести высокое искусство в народ считалось делом важным и благородным. В любой стране люди из высшего общества стремились поделиться своими знаниями с теми, кто имел в них недостаток, открывая им имена выдающихся личностей: поэтов, художников, композиторов и приобщая к их замечательным творениям. Великий композитор-романтик Р. Шуман считал, что «проливать свет в глубины человеческого сердца – таково призвание художника!»1, или «Законы морали те же, что и законы искусства»2. Возлагая на себя благие дела просветительской деятельности, интеллигенция того времени обогащала народ, не требуя за это никакого вознаграждения и обретая великую радость от осознания важности выполненного дела, и потому каждый, любящий искусство и творящий его, стремился рассказать о нём другим
Россия – великая просветительская держава, в которой образованные люди несли культуру в массы, возвышая их души и приобщая народ к её шедеврам. Великие русские музыканты, художники, писатели наполняли сердца простых людей светом искусства, наставляя на путь совершенствования и нравственности. В.Г. Белинский уже в своём юношеском сочинении «Рассуждение о воспитании» писал: «Человек, чтобы достигнуть возможного совершенства, должен просветить свою душу науками и возвысить оную теми благородными возвышенными впечатлениями, которые достигаются возвышенными искусствами»1. Путешествуя с картинами по небольшим городам и посёлкам, читая стихи и прозу, русские просветители много сделали для духовного обогащения своего народа, вкладывая в это благое дело частичку своей души. Однако среди других видов искусства наиболее высокое место в душах людей во все времена занимала музыка.
Музыка – ярчайшее из искусств, к которому всегда стремился каждый человек. Ведь кто не любит петь свои любимые песни, танцевать с детства знакомые танцы или слушать родные мелодии, потому и тянулся к музыке издавна русский народ, как росу воспринимая каждый звук музыкального произведения. Великие композиторы А.П. Бородин, М.А. Балакирев, Н.А. Римский-Корсаков, М.П. Мусоргский и другие несли людям свою музыку, не жалея сил для их образования и просвещения.
В наше время, в век высоких технологий, проблема просвещения вроде бы не должна подниматься вообще. Ничего нет проще: приобщиться к лучшим музыкальным образцам при помощи телевидения или интернета, посмотреть любой фильм, оперу, балет, не выходя из дома, но современная молодёжь почему-то не богатеет духовно, но лишь становится беднее и мелочнее. Не замечая прекрасного, наши дети часто проходят мимо искусства, оставаясь пустыми и бесчувственными. Верны слова великого французского композитора Артура Онегера: «Сколько школьников и студентов привыкли решать задачи под звуки радиомузыки? Они так привыкают к этому, что воспринимают музыку, как некий звуковой фон, которого не замечают, как не замечают рисунок обоев на стене»2.
В XX веке люди стали увлекаться искусством весьма низкопробного характера. Шоу-бизнес захватил нас в свои сети, и мы порой забываем о высокой культуре, классической и современной серьёзной музыке, меняя её на блестящую мишуру эстрады. Упрекая в этом наших современников, можно услышать, что серьёзная современная музыка слишком сложна, что она непонятна, и неинтересна. С этим нельзя не согласиться.
Музыка XX века действительно многолика и сложна. Она разнообразна и многопланова. XX век – век поисков новых средств выразительности, новых стилей, новых жанров и форм, но несмотря на это композиторы XX века создавали такие шедевры, которые будут радовать многие поколения. Приобщаясь к этим шедеврам, наша молодёжь могла бы стать эстетически воспитанной и высоконравственной частью общества.
Итак, какие проблемы в наше время встанут на пути современного педагога-просветителя? Важно ли заниматься просветительской деятельностью учителю общеобразовательной школы? Какое место занимает музыка XX века в школьных программах, и главное – в душах слушателей-школьников? Вот те вопросы, на которые попытаемся найти ответ в данном исследовании.
Общеобразовательная школа – важнейший этап в жизни каждого современного человека. Нет теперь никого, кто не прошёл бы эту школу жизни и не вынес из неё те лучшие знания, которыми учителя наделяли каждого с первого до последнего школьного урока.
Изучая историю, литературу и другие науки, мы формируем тот стержень, тот фундамент, на котором держится вся наша дальнейшая жизнь, и опыт школьного учителя, переданный ученику, как сокровище, сберегает его от будущих ошибок и падений, поддерживая в минуты противоречий и невзгод.
Но каково место искусства в школе, и особенно музыки, которая воспитывает духовность, высокие моральные качества, возвышает чувства человека и поднимает их ввысь от земли к небу. Профессор В.В. Медушевский считает: «Задача школьного образования: дать детям возможность услышать сущностное содержание серьёзной музыки, решительно отличное от воинствующей бездуховности эстрады, сформировать их музыкальный слух, как орган поиска небывалой красоты, вернуть их сердца культуре, традиции, отвратить от пошлости поп-культуры… Очень важно адекватно слышать высоту и красоту музыки, благодаря чему она может в руках духовно чуткого исполнителя и педагога быть важным средством воспитания»1. Нельзя не согласиться с этими доводами, ведь педагог-музыкант закладывает самые важные качества души ребёнка именно в общеобразовательной школе, и потому так важно научить детей слушать и понимать такую музыку, которая обогатит их души, а не сделает ещё беднее.
Ставя во главу угла музыку, выдающийся педагог и композитор Д.Б. Кабалевский ещё в 1980-е годы стремился найти «такую педагогическую концепцию, которая исходила бы из музыки и на музыку опиралась, которая естественно и органично связала бы музыку как искусство с музыкой как школьным предметом, а школьные занятия музыкой так же естественно связала бы с реальной жизнью»2. Концепция Д.Б. Кабалевского верна, однако теперь редко встретишь учителя музыки, по ней работающего. Программа считается несовершенной и устаревшей, но от принципов Д.Б. Кабалевского никто не отказывался. С опорой на них были созданы новые программы по предмету «музыка», а также и сама программа Д.Б. Кабалевского изменена и обновлена. Она не потеряла своей ценности, а принципы педагога-композитора в современном образовании не утратили своей актуальности.
Канул в Лету ХХ век. Знают ли и любят ли музыку этого прошлого века современные школьники? Анализ рекомендованных для уроков музыки программ показал, что в содержание каждой из них входят десятки сочинений. Но интересна ли учащимся эта музыка? Чтобы ответить на эти и другие вопросы был проведён эксперимент.
Перед экспериментом, проходившим в двух средних общеобразовательных школах города Курска – № 33 и № 45 в виде анкетирования и музыкальной викторины, ставилась как основная цель выявления знаний о композиторах, живших в XX веке, и о созданной ими музыке. Задействовано было 129 школьников 5–8 классов, всего семь классов. Обе школы располагаются в рабочем районе города, который называется «Волокно». Это – окраина города. Музыка в этих школах ведется по программе В.В. Алеева. В школе № 33 в начальных классах уроки проводились по программе Е.Д. Критской.
В результате опытной работы оказалось, что школьники 5–8 классов, которым были предложены вопросы анкеты, музыку XX века, которой в программах не так уж мало, знают явно недостаточно: единицы имен и названий сочинений. Однако в данной статье обратим внимание лишь на один ракурс проведенной анкеты – на высказывания школьников о музыке и осознание ими ее значения.
Что же понимают ребята под словом «музыка»? Ответы на этот вопрос у детей настолько необычны и интересны, что об этом нельзя не сказать, особенно когда мы говорим о музыкальном просвещении. Приведём самые интересные мысли учащихся.
Школьники считают музыку чем-то возвышенным. Некоторые учащиеся, рассуждая о музыке, говорят очень поэтичные и красивые слова: «Музыка – воплощение человеческой души в звуках, которые композитор создаёт, чтобы пробудить определённые чувства в душе слушателя», – Н. Коняева, 6 «А» класс 45 школы, или «Музыка – поэзия искусства», – Е. Каткова, тот же 6 «А» класс. Их одноклассница К. Кравченко связывает музыку и жизнь: «Музыка – это моя жизнь. Я живу музыкой. Без музыки я не могу прожить и дня. Музыка – это всё, что меня окружает», учащаяся 8 «А» класса той же школы также говорит о связи музыки и жизни: «Музыка – душевная мелодия о жизни»; С. Звягинцев, 7 «А» класс 33 школы написал: «Музыка каждый раз нова и необычна, и вызывает у меня разные эмоции. Музыка оставляет значительный след в душе человека». А. Лавренов, тот же 7 «А»: «Это жизнь, в которой все мы живём». А. Воропаева, 5 «Г» класс 45 школы: «Музыка – это искусство, творчество», В. Клевцов, тот же класс: «Музыка это звуки, которые пробуждают чувство, ласку и доброту».
Другие школьники видят в музыке расслабление и помощь. О. Пилипенко, 7 «А» класс школа 33: «Музыка – это то, что можно послушать и насладиться», Д. Надеина, тот же класс: «Музыка – это то, что нас расслабляет, придаёт новые силы в течение дня». Д. Чемеркин, 5 «Г» класс 45 школы: «Это очень классно, энергично, настроено, просто слов нет».
Анализируя вышеприведенные выражения, мы видим, что в них проявляется чистота детских душ, их открытость и искренность, их готовность идти рука об руку с хорошей музыкой. В подтверждение этих слов приведём несколько мыслей, высказанных школьниками по поводу урока музыки, который для всех испытуемых детей однозначно приносит радость, но каждый учащийся радуется по-разному.
Большинство школьников считают урок музыки весёлым развлечением: «Отдых, расслабление», – М. Халеев, 8 «А» 45 школы, «Урок музыки значит весёлое расслабление, позитивное настроение», – Д. Мазурова, тот же 8 «А», «Отдых развлечение, возможность сделать домашнее задание другого урока», – А. Букреев, 7 «А» 33 школы, «Это урок, где можно расслабиться, и просто петь. Урок музыки поднимает настроение», – Л. Овчинникова, 8 «А» класс 45 школы.
Однако многие школьники видят удовольствие не просто в весёлом времяпрепровождении, но и в получении радости иного рода, а также новых знаний: «Урок музыки для меня значит познать что-то новое, выучить новые песни, послушать классику русской музыки и не только», – А. Сороколетова, 8 «А» класс школы № 45; А. Воропаева из 5 «Г» той же школы считает что: «Урок музыки важен тем, что у нас будет творчество, и, может, когда-нибудь станем музыкантами».
Некоторые учащиеся 33 школы, так же как и в школе № 45 писали, что, могут подумать, и узнать что-то новое слушая классику: «Этот урок помогает нам узнавать много известных великих композиторов», – В. Родионов 7 «А», «Урок музыки придаёт спокойствие, когда слушаешь классику», – Д. Надеина 7 «А», а школьница В. Заживихина из 6 «А» класса 45 школы высказалась просто как будущий учитель, что урок музыки это «эстетическое образование и просвещение».
После таких слов хочется добавить, что если бы все взрослые и дети так думали, как эта девочка, наш жестокий мир стал бы намного краше, и тогда не только на уроке, но и в жизни мы были бы искреннее, потому что музыка действительно просвещает наши души светом радости и любви.
|
