Скачать 2.3 Mb.
|
Раздел 4. ГОЛОС Голос — это звук, который вы издаете. Речь предполагает использование губ, языка и зубов для формирования из звуков слов. В этом разделе мы сконцентрируем внимание на голосе и на том, как он подчеркивает значение слов. Актеры используют голос для обеспечения успешной взаимосвязи со зрительской аудиторией, а также для выражения того, что может быть скрыто за текстом пьесы. Мы рассмотрим четыре новых «инструмента», которые позволят вам расширить свои экспрессивные актерские возможности. Инструмент № 9 — контроль громкости — один из ключевых элементов успешного актерского исполнения. Инструмент № 10 — контроль интонации (модуляции) — исследует, как голосовое интонирование способно передавать эмоции и радикально изменять значение слов или фраз. Инструмент № 11 — контроль высоты тона — исследует, как естественный тон голоса человека может менять восприятие зрителей; прослеживается связь между тоном и модуляцией голоса. Инструмент № 12 — контроль тембра — оценивается, как резкость или мягкость голоса человека способна нести важные ассоциации. Как и раньше, мы сначала рассмотрим значение каждого термина; проанализируем, какие навыки Стр. 120 требуются для изменения каждой переменной; рассмотрим психологические причины того, почему эти характеристики будут различными для разных людей; завершим предложением нескольких упражнений, которые помогут вам обрести контроль над каждой из голосовых характеристик. Точно так же, как физическое поведение, и голосовые характеристики двух людей могут значительно различаться. Ваши голосовые характеристики могут не подходить для персонажа, роль которого вы исполняете. Важно выработать понимание характеристик собственного голоса и речи, чтобы иметь возможность использовать эти знания на практике. Каковы ключевые переменные, связанные с голосом? Их четыре: громкость, интонирование, тон и тембр. В идеале вам понадобится диктофон. Записывайте ваши попытки по контролю голоса и как можно чаще проигрывайте их: вы должны научиться слышать тончайшие отличия в собственном голосе. Практика и хорошее «ухо» помогут вам достичь потрясающих успехов. Инструмент № 9: контроль громкости В естественных ситуациях нам свойственно говорить громко, тихо или со средней громкостью. Актеру требуются чуткость и голосовой контроль для того, чтобы по желанию менять громкость голоса. Основная причина самоочевидна: зрители, сидящие высоко на галерке, должны слышать каждое произнесенное вами слово так же четко, как и зрители в первых рядах партера. Стр. 121 Давайте для начала рассмотрим аспект громкости голоса в контексте повседневной жизни. Громкость голоса в реальной жизни способна отражать важные психологические аспекты личности. Начнем с клише: уверенный в себе человек всегда говорит громко, стеснительный и робкий — тихо. Как и в большинстве клише, в этом содержится большая доля истины. Уверенность — реальная и не наигранная — вполне может частично проявляться в громком, четком голосе. Говорящий уверен в правильности своего мнения и хочет, чтобы все об этом узнали. Человек застенчивый лишен уверенности в собственной способности ясно излагать свои мысли и идеи. Он может сомневаться в уместности своего мнения. В попытке свести к минимуму удар по своему самолюбию такой человек, как правило, говорит негромким голосом. Пока что все соответствует логике. Но, как и в случае с невербальным общением, ситуация становится более интересной, когда говорящий старается замаскировать свои чувства. Человек, который привык считать себя застенчивым, может оказаться в ситуации, где ему необходимо выглядеть уверенным: например, произнося торжественную речь во время бракосочетания. В таких обстоятельствах человек старается говорить громче. Если он достаточно владеет собой, то способен успешно скрыть собственную робость и добиться уверенного звучания голоса. Если же ситуация окажется стрессовой и человек не сумеет возобладать над ней, он может говорить даже слишком громким голосом. Представьте себе также ситуацию, в которой очень уверенный мужчина на вечеринке почувствовал, что его тянет к застенчивой женщине. Боясь напугать ее излишней напористостью, Стр. 122 мужчина заговаривает с понравившейся дамой более тихим и мягким голосом, чем ему обычно свойственно. Как же тогда мы, люди, сохраняем контроль над собственной «громкостью звучания»? Все происходит, как и со многими другими вещами — вы осваиваете теорию, анализируете процессы и затем практикуетесь, практикуетесь и еще раз практикуетесь. И, так же как и со многими другими аспектами исполнения, основой успешного контроля громкости голоса является релаксация — способность расслабляться физически и умственно (психологически). Процесс образования звука происходит так: вы делаете вдох; вы делаете выдох; во время выдыхания некоторая часть воздуха проходит над голосовыми связками в вашем горле; вы позволяете воздуху вызвать колебание голосовых связок; издаваемый при этом звук — это ваш голос. Пока что все достаточно просто. Что же делают актеры, чтобы обрести больший контроль над громкостью звучания своего голоса? Прежде всего, они учатся расслабляться в стрессовых ситуациях. Расслабленное тело — это тело, свободное от мышечного напряжения. Не случайно вокальные упражнения часто проделываются в лежачем положении: это положение практически не требует напряжения мышц. Способность сохранять состояние физической релаксации на сцене обеспечивает реальные преимущества. Вы можете сделать более глубокий вдох. Вы можете позволить себе больший контроль над направленным наружу потоком дыхания. Резонанс, помогающий усилить ваш голос, повышается. Что такое резонанс? Стр. 123 Резонанс происходит, когда звук усиливается благодаря эффективному использованию резонаторов. Что такое резонаторы? Резонаторы — это полые пространства: своеобразные камеры различного размера, расположенные в верхней части человеческого тела. Рот человека — это резонатор; нос, а также горло и легкие тоже являются резонаторами. Такую же роль выполняют и синусы, которые покрывают череп человека. Каждый из указанных резонаторов потенциально способствует усилению голоса. Представьте себе две гитары: одна из них — сплошная электрогитара, а вторая — полая акустическая гитара. Если натянуть струны на электрогитару, то без подсоединения ее к усилителю вы с трудом сможете расслышать звук в другом конце комнаты. Если натянуть струны на акустическую гитару и заиграть на ней, звук будет резонировать в ее полом корпусе и значительно усиливаться. Полый корпус гитары исполняет роль ее резонатора. Как проверить, действительно ли полое пространство способствует усилению звучания гитары? Если вы заполните полое пространство ватой или кусками ткани, уменьшение пустого пространства вызовет значительное снижение резонанса, что, в свою очередь, сильно скажется на громкости звучания. То же самое верно для человеческого тела. Если человек сильно напряжен, он начинает ограничивать свои резонаторы, что приводит к снижению усиления звука посредством резонанса. Если у вас простуда и ваш нос и синусы забиты, вы сами заметите, что ваш голос звучит не так громко. Такой эффект объясняется тем, что заблокированные резонаторы не функционируют. Стр. 124 Существует немало книг, предлагающих множество полезных советов актерам, желающим повысить способность владения своим голосом (см. раздел «Дополнительная литература»), поэтому, с вашего позволения, будем двигаться дальше. Полезные советы Я не вижу особого смысла в обсуждении психологических аспектов, которые обусловливают различные уровни громкости голоса, по той простой причине, что актер на сцене всегда должен говорить достаточно громко, независимо от характера своего персонажа или обстоятельств, в которые тот попадает. Потребность в том, чтобы вас хорошо слышала аудитория, перевешивает любые соображения «реализма»; это простое золотое правило, которое следует принимать как данность. Зрители могут простить не самое блестящее исполнение, но если вы будете говорить слишком тихо и не дадите им возможности в полной мере понять сюжет, они вам этого не простят. Во время киносъемки, если режиссер не сумеет расслышать все, что вы говорите, он остановит вас и начнет переснимать эпизод заново. Звукорежиссер попытается отрегулировать громкость звучания вашего голоса, однако вас могут попросить говорить громче, а может, даже тише. Если вы участвуете в эмоциональной сцене, это бывает труднее сделать, чем кажется. Тем не менее, всегда помните о том, что вы работаете в коммерческой индустрии. Старайтесь делать все от вас зависящее; вряд ли люди заметят ваше внутреннее замешательство. Стр. 125 Индивидуальные упражнения Ниже приводится ряд упражнений для последовательного выполнения. Они помогут повысить звучность вашего голоса. До начала каждого упражнения необходимо убедиться, что ваше тело находится в состоянии релаксации.
Стр. 126 практики вы начнете замечать, что с относительно небольшими усилиями и безо всякой попытки кричать ваш голос становится удивительно громким. Проверьте наличие напряжения; ваши рот и горло являются крупными резонаторами, которые функционируют более эффективно в открытом и расслабленном состоянии. Зевните, обращая внимание на открытое положение горла и задней стенки полости рта. Во время вдоха старайтесь достичь расслабленного варианта этого положения. Ежедневно проделывайте это упражнение; вы познакомитесь с силой резонанса и привыкнете находиться в состоянии релаксации, когда издаете звуки. 3. Проделайте то же, что и в упражнении 2, но при этом попробуйте более тщательно контролировать поток дыхания. Мысленно просчитайте, сколько секунд вам требуется, чтобы сделать вдох, а потом выдох. В обычной речи мы, как правило, очень быстро вдыхаем воздух, а затем контролируем поток выдыхаемого воздуха в течение нескольких секунд. Помните, что в работе над стихами или классическим текстом не всегда можно сделать вдох, когда вам того хочется: иногда приходится на одном дыхании произносить до конца длинную строку. С течением времени научитесь делать более глубокие вдохи, которые можно выпускать под контролем, при расслабленном теле, с успешным использованием резонаторов. 4. Повторите упражнения, описанные выше, но только в положении стоя. Ваши ноги должны быть слегка расставлены, вес тела уравновешен, руки Стр. 127 должны находиться по сторонам тела. Чтобы сохранять это положение, требуется лишь несколько мышц — в основном вокруг лодыжек и колен. Все прочие мышцы должны оставаться максимально расслабленными. Задача состоит в том, чтобы поддерживать значительное усиление посредством использования естественных резонаторов, несмотря на необходимое напряжение определенных мышц. Отметьте, сколь малое количество групп мышц должно быть напряжено в таком положении. Позже, оказавшись на каком-то социальном мероприятии, обратите внимание, насколько больше мышц вы используете — вы хмуритесь, напрягаете челюсть, прижимаете большой палец к остальным, напрягаете стопы ног, склоняете шею, переносите вес на одно бедро. Это лишь некоторые из областей добавочного напряжения. Как актеру вам необходимо научиться ощущать, какие мышцы в вашем теле напряжены, чтобы можно было расслабить их при возникновении излишней напряженности. Инструмент № 10: контроль интонирования Интонирование описывает, как мы совершаем голосом различные модуляции. Вы увидите, что нам привычнее воспринимать интонацию как характеристику речи, а не голоса. Но я собираюсь схитрить и рассказать об интонации в разделе о голосе не просто потому, что в действительности мы Стр. 128 можем изменить интонацию без использования языка, но и потому, что мы часто это делаем. А когда мы это делаем, голосовые модуляции часто бывают неразрывно связаны с нашими спонтанными эмоциями. К примеру, зевок требует издания простого звука, который обычно переходит с более высокой ноты на менее высокую. Кстати, зевок может иметь значимый смысл в передаче настроения и состояния ума человека: попробуйте сделать несколько зевков, каждый раз расширяя при этом диапазон тональт ности издаваемых вами звуков. Вспомните также о звуке «ммм», который мы издаем, когда что-то, что мы пробуем, оказывается очень вкусным: голос скользит, без слов переходя из одной тональности в другую. Звуки, сопровождающие любой интенсивный чувственный или психологический опыт — боль, смех, удовольствие, — можно легко воспроизвести без помощи слов, используя голосовые модуляции. Чтобы понять, как мы меняем интонацию, вероятно, проще всего начать с размышлений о пении: песня, звучащая на одной ноте, будет чрезвычайно монотонной и унылой, поэтому певец модулирует звучание голоса во время исполнения песни. Вспомним старую детскую песенку «Три слепые мышки». Песенка начинается с трех простых нот: высокой для слова «три», немного ниже -для слова «слепые» и еще ниже — для слова «мышки». Перейдите теперь к строчке, которая звучит «Все они бежали за фермерской женой». Пропойте эту строку. (Если вы находитесь в поезде, можете «промычать, прогудеть» эту строку. Если нуждаетесь в большем пространстве в вагоне поезда, можете ее пропеть.) На этот раз мелодия состоит из четырех нот. Певец следует схеме, согласно которой Стр. 129 в продолжение этой конкретной строфы, большинство нот используется не один раз. Если певец умеет читать ноты, он может использовать клавир для того, чтобы знать, в какой момент повторяется та или другая нота. Для певца музыкальный клавир является своеобразным руководством к интонированию: он указывает певцу, следует ли пропеть следующую ноту выше, ниже или на той же высоте, что и предыдущую.' В речи голосовые модуляции помогают слушающему человеку следовать смыслу. Думаю, вам когда-нибудь приходилось встречать человека, говорящего совершенно монотонным голосом, то есть практически на одной ноте. Попробуйте и вы поговорить на одной ноте. (Уверен, что в поезде у вас при этом появится еще больше свободного пространства.) Монотонную речь не только утомительно слушать; слушателям трудно также вычленить наиболее важные части в произносимых фразах. По этой причине говорящий — даже если внимательнее вслушаться, нудный рассказчик, — прилагает какие-то усилия, чтобы интонировать речь. Возьмем последние слова из этого предложения: «интонировать свою речь». Это хороший совет. Сделайте свой голос интересным за счет изменения интонации. Теперь рассмотрим эту последнюю фразу. Представьте себе, что вам предстоит произнести речь, в которой эта фраза будет открывающей. Решите для себя, какие слова являются самыми значимыми в предложении (выберите максимум четыре слова). Ниже приводится одна из интерпретаций, где самые важные слова выделены заглавными буквами. Стр. 130 СДЕЛАЙТЕ свой голос ИНТЕРЕСНЫМ за счет ИЗМЕНЕНИЯ ИНТОНАЦИИ. Громко прочитайте предложение, подчеркивая голосом слова, выделенные на письме заглавными буквами. Для этого вам придется производить голосовые модуляции. (Еще один способ подчеркнуть выделенные слова состоит в том, чтобы произносить их громче, что звучит несколько странно. Попробуйте проделать и это.) Скорее всего, вы будете произносить выделенные слова на несколько более высокой ноте. Как я говорил выше, при выполнении упражнений, подобных этому, хорошо использовать диктофон. Если у вас есть диктофон, используйте его, повторяя предложение и делая упор на тех словах, которые нуждаются в выделении. Затем прослушайте запись, подмечая изменения в использовании голосового тона (возможно, самые тонкие и неуловимые). Слушать говорящего — совсем не то же самое, что слушать певца. Певец следует нотам так, как расположил их композитор в партитуре; даже время, в течение которого певец должен держать ноту, заранее определено. Говорящий сам создает спонтанную «партитуру», которая позволяет понять его чувства и настроения. Существует еще одно важное отличие интонирования у говорящего от интонирования у певца. Певец может выбирать из фиксированного ряда нот. Если певец не сумеет чисто взять нужную ноту, слушатели это заметят. У говорящего диапазон нот в его «репертуаре» ограничивается только голосовыми возможностями человека. Говорящий может не опасаться того, что ему не удастся «взять нужную Стр. 131 ноту»: все идет вполне хорошо, пока выбранная интонация поддерживает смысл речи. Еще одно различие: говорящему свойственно словно скользить с одной ноты на другую, а певцу — нет. Вернемся к строфе из песенки «Три слепые мышки», а именно к строфе: «Все они бежали за фермерской женой». Пропойте эту строфу еще раз. Затем пропойте снова, позволяя себе на этот раз скользить с одной ноты на другую (при этом присутствующие могут подумать, что вы пьяны!). Теперь начните думать об этой строфе как об обычной фразе из речи: вы рассказываете сказку ребенку, и тот спрашивает: «А что делали мышки дальше?». Вы отвечаете: «Все они бежали за фермерской женой». Произнося эту фразу, мысленно держите в голове «песенную» версию. Произнесите фразу, приблизительно придерживаясь нот в песенке, но стараясь, чтобы она звучала как обычный устный ответ на вопрос малыша. При этом вы будете осознанно использовать голосовую модуляцию. Как только вы начнете замечать вокальную модуляцию в речи, вы сможете начать осознанно ее использовать. Актеры должны осознанно относиться к интонированию и уметь его контролировать. Большую часть времени осознанное использование актером голосовых модуляций просто помогает ему избежать монотонности в речи. Однако некоторые роли требуют от актера особого контроля над голосовыми модуляциями. Сверхтрудная голосовая актерская работа для коммерческой рекламы требует от актера полной вокальной восприимчивости к потребностям режиссера. Режиссер может часто просить актера перенести акцент на конкретное слово или фразу; обычно это означает, что режиссеру требуется иная голосовая интонация. Стр. 132 Всегда следует помнить, что модуляция в равной мере является характеристикой и голоса, и речи. В реальной жизни слушающие с высокой чуткостью реагируют на голосовые модуляции. Произнесите вслух фразу «Это интересно». Произнесите ее так, как будто вам действительно интересно, как будто вы только что прочитали что-то, и это произвело на вас большое впечатление. Вероятно, вы обнаружите, что произнесли эту фразу со значительно повышающейся в некоей точке голосовой интонацией. Теперь снова произнесите фразу, но специально попробуйте ограничить диапазон своей голосовой модуляции. Фраза прозвучит менее искренне, в ней будет ощущаться оттенок иронии или сарказма. Слова не меняются, но изменение голосовой модуляции изменяет смысл сказанного. Использование широкого диапазона голосовых тонов обычно предполагает энтузиазм и искренность -хотя слишком сильное модулирование голосом может поставить вас на грань, за которой можно показаться фальшивым. Использование ограниченного диапазона тональностей может оставлять впечатление уныния или цинизма. В определенных группах людей, особенно в подростковой среде, может считаться «крутым» не проявлять искренних чувств, энтузиазма, восторга. В подобных группах использование голосовых модуляций может ограничиваться несколькими тональностями, частично в качестве реакции на авторитетные фигуры, чей более широкий диапазон модуляций выражает энтузиазм. Следует отметить, что если скупо использовать голосовые модуляции, сохраняя при этом явно заинтересованное выражение лица, результатом может явиться очень саркастическое звучание сказанного. Стр. 133 Полезные советы Прислушивайтесь к голосовым модуляциям вокруг и втайне имитируйте их. Вы копируете образцы тональностей, а не слова, поэтому можете потихоньку «гудеть себе под нос». Реальные разговоры содержат чрезвычайно богатый диапазон голосовых модуляций. Большинство людей «не тренированы» во владении голосом, поэтому они, как правило, не осознают своих интонационных особенностей. Примером может служить местный акцент: для некоторых акцентов характерны очень четкие модели интонирования. Часто можно узнать акцент именно по его интонационной схеме, даже не слыша, что именно говорит человек (хорошим примером является «брамми» или бирмингемский акцент в Великобритании). Попробуйте также копировать представителей средств массовой информации — ведущих новостей, радиокомментаторов, журналистов. У журналистов, которые выступают с репортажами с места событий, часто бывает своеобразная манера интонирования, где акценты расставляются как будто случайно, но это принимается как часть голоса репортера. Ведущий, который читает на телевидении результаты футбольных матчей, знаменит своими голосовыми интонациями, которые вполне прогнозируемы: вы по голосу различаете, о чем идет речь — о победе местной команды, ничьей или победе на чужом поле, — а комментатор еще находится на середине объявления. Попробуйте по-разному объявить следующие результаты: Ливерпуль — Арсенал 1 — 1 Ч ел си — Саутгемптон 2—1 Манчестер Юнайтед — Эвертон 0—5 Стр. 134 Большинство ди-джеев на радио используют очень обширный диапазон интонаций. Они стараются говорить бодро, интересно, энергетически заряженно. Ведущие новостных программ используют более широкий или узкий диапазон в зависимости от темы сообщения. Большинство новостей передаются с широким интонационным диапазоном, что помогает прояснить смысл; однако о смерти всеми любимого известного человека всегда объявляется с более сдержанной интонацией. Попробуйте прочитать ряд выбранных сообщений из газеты, помня о приведенных выше советах. Индивидуальные упражнения 1. Вернитесь к упражнениям в подразделе «Громкость». На этот раз. совершая выдох, варьируйте голосовые модуляции, позволяя вашему голосу плавно подниматься, а затем опускаться. Повышайте частоту вариаций, каждый раз используя более широкий диапазон интонаций (только избегайте переходить на фальцет). Вероятно, вы сможете заметить, как приходят в действие разные резонаторы в зависимости от тона, которого вы достигаете. На высокой ноте можно ощутить вибрации в носу и лбу; на низкой — вибрации в горле и грудной клетке. 2. Делайте то же самое, что в упражнении 1, но с привлечением воображения в качестве стимула. Сначала издавайте простой, монотонный звук. Теперь сосредоточьтесь на виде вашей любимой еды и на воспоминаниях о ее вкусе. Снова попробуйте издать звук, но направьте свои чувства к воображаемому Стр. 135 стимулу (еде) для изменения модуляций. Попробуйте проделать то же самое, используя другие воображаемые стимулы: приятные и неприятные образы, чрезвычайно приятные воспоминания наряду с грустными. 3. Выберите детскую песенку. Спойте ее. Напевайте ее еще и еще раз, медленно преобразуя пение в речь, плавно переходя от одного тона к другому. Вероятно, вы обнаружите, что вам необходимо снизить высоту самых высоких нот, чтобы ваши слова не звучали чересчур «напевно». Постарайтесь преобразовать песенку в разговорную речь, при этом полностью не жертвуя мелодией, но так, чтобы в вашем произношении отражался некий тип речевого смысла. Постарайтесь, чтобы интонации «звучали осмысленно». Упражнения с партнером 1. Попробуйте вести разговор с партнером без использования слов. Вместо слов мысленно представляйте себе, какими они могут быть, но пользуйтесь только голосом; голосовые модуляции помогут вашему партнеру понять, что вы хотите сказать. Постарайтесь избегать жестикуляции (если заметите, что слишком усиленно жестикулируете, проделайте упражнение с закрытыми глазами). 2. Вернитесь к началу подраздела об интонировании. Выберите диапазон неречевых вокальных звуков, которые часто используют люди для выражения спонтанных чувств и ощущений: зевота, смех, реакция на физическую боль или удовольствие или стр. 136 на ощущения счастья и горя. Работая с партнером, придумайте короткую сценку, в которой взаимодействие будете осуществлять только посредством звуков и действий (вообще не используйте слова). Инструмент №11: контроль высоты голоса Каждому человеку присуща собственная голосовая тональность. Я имею в виду, что у каждого человека есть данный ему от природы голосовой тон, на котором мы издаем звуки в полностью расслабленном состоянии, например, звучно зевая в одиночестве. Скорее всего, вы уже продемонстрировали свой естественный тон: то был спонтанный звук, который вы издавали в состоянии полной релаксации в первом индивидуальном упражнении в подразделе «Громкость». Конечно, люди обладают голосами разной высоты. Частично это обусловлено физиологическими причинами. У мужчин голосовые связки имеют больший размер и менее напряжены, у них более крупные резонаторы, поэтому для мужчин характерен более низкий природный тон голоса, который хорошо усиливается. У женщин голосовые связки короче и напряженнее, что дает более высокий тон голоса; резонаторы, которые усиливают этот более высокий тон, как правило, меньше размерами. Во взрослом возрасте некоторые люди вырабатывают у себя голос, высота которого отличается от их естественной тональности. Причина выработки такого «публичного» тона — более высокого или низкого, которым человек Стр. 137 пользуется на людях и который, превращаясь в привычку, начинает составлять основу его «нового» голоса, -обычно психологическая. С течением времени люди привыкают общаться так, как от них ожидают. Среди девушек и женщин мягкий и довольно высокий тон может считаться привлекающим мужчин, потому что не таит в себе угрозы. Типичным примером может служить Мери-лин Монро. Девушку с довольно низким от природы голосом могут дразнить тем, что она разговаривает «мужским» голосом. Более высокий голос часто считается неподобающим для мужчины: футболист Дэвид Бекхэм часто вызывал критические комментарии из-за того, что в его голосе звучит множество высоких нот. Поэтому неудивительно, что девушки и женщины могут стараться скрывать свой низкий от природы тон голоса и вырабатывать вместо этого более высокий «публичный» голосок. Мужчины будут пытаться заставить свой голос звучать на тон ниже природного, чтобы говорить «мужественным» голосом. А у мужчин, которые живут в среде геев, со временем может, наоборот, выработаться более высокий голос, чем их природный. Такая «утрата» своей настоящей высоты тона может сделаться проблемой, если человек — актер. Частично это связано с потребностью актера «проецировать» свой голос на зрительный зал. На театральной сцене голос с большим количеством высоких нот получает лишь ограниченную поддержку резонаторов: он не слишком хорошо передается со сцены в зрительские ряды. Кроме того, тон, отклоняющийся от природного, не будет согласовываться с эмоциями человека. Поэтому стоит проанализировать, произошло ли нечто подобное с вами, и если это Стр. 138 следует предпринять попытку раскрыть свой истинный природный тон голоса. Это не так трудно, как кажется, но требует определенного времени. Вам необходимо будет регулярно выполнять упражнения для голоса и контролировать использование голоса в повседневных разговорах. Первые два индивидуальных упражнения из подраздела «Громкость» следует повторять ежедневно; контроль осуществляйте с помощью диктофона. Также выполняйте упражнения из подраздела «Контроль интонирования». Они помогут вам достичь любого специфического вокального тона. А сейчас мы сосредоточим внимание на том, каким образом сочетание вокализованных нот способно изменять смысл произносимой фразы. Мы уже познакомились с этим в предшествующем подразделе; сейчас мы рассмотрим взаимосвязь между высотой тона и интонацией более подробно. Для этого подраздела необходимо знакомство с нотным рядом «до-ре-ми» (помните замечательный фильм «Звуки музыки»?). Этот нотный ряд просто располагает ноты в определенном порядке, необходимом для образования октавы (группа из восьми нот, используемая музыкантами и певцами как часть нотного письма). Кстати, вам не придется учиться читать ноты. Громко напойте три первые ноты — до, ре, ми. Удостоверьтесь в том, что находитесь в расслабленном состоянии, так, чтобы первая из нот прозвучала близко к вашему природному тону. Несколько раз напойте эти три ноты. Затем измените порядок: ми, до, ре. Пару раз попрактикуйтесь, прежде чем убедитесь, что «попали в нужный тон». Теперь пропойте слово «привет», сохраняя в его мелодике порядок Стр. 139 следования тех же нот: ми, до, ре. (Возможно, ваше приветствие прозвучит, как молитва средневекового монаха). Теперь повторите то же слово, но старайтесь плавно скользить с ноты на ноту. Попрактикуйтесь, представляя себе, что вы кого-то приветствуете. Вы получаете сознательное представление о том, как ноты формируют интонационную схему в речи. Пойдем дальше. Еще раз повторите октаву, начав с до и остановившись, дойдя до си. Выработайте и запомните простую последовательность: си, до, ре. Снова используя слово «привет», трансформируйте его в повседневное речевое приветствие. Теперь проанализируйте, каково различие между двумя способами произнесения вами одного и того же слова «привет». В техническом смысле можно сказать, что во втором случае вы начали с более высокой ноты. Подумайте, как изменение ноты могло сказаться на внутреннем смысле вашего приветствия. Предлагаю одну из интерпретаций. В первый раз, когда вы произнесли «привет», вы не удивились, увидев человека, но заподозрили, что ему что-то от вас может быть нужно. Смысл приветствия был таков: «Я хотел бы знать, что вам нужно». Во втором случае вы приветствуете кого-то, с кем давно не виделись, и рады видеть этого человека. Вы хотите сказать: «Мне хочется, чтобы вы задержались и поболтали со мной». Давайте попробуем простой третий вариант. На этот раз проговорите слово «привет» на одной ноте «до», то есть на низкой монотонной ноте. Как прозвучит ваше приветствие? Каким может быть его скрытый смысл? Возможно, вы старались скрыться от человека, к Стр. 140 которому сейчас обращаетесь, потому что он раздражает вас, и вот он все-таки вас нашел. Вы хотите сказать: «Я бы предпочел, чтобы вы оставили меня в покое». Еще одна попытка. Вернемся к первому варианту произнесения слова «привет». Вы использовали три ноты в следующем порядке: ми, до, ре. Снова напойте ноту «до». Теперь продвигайтесь выше по октаве, закончив следующим «до» (то есть нотой «до» из более высокой октавы). Найдите три ноты «ми, до, ре» в этой, более высокой октаве. Снова преобразуйте эти ноты в речь с помощью все того же приветствия. Как изменилось значение слова? Предлагаю следующую интерпретацию. Хотя у вас по-прежнему имеются подозрения насчет встреченного вами человека, вы не ожидали его увидеть. Вероятно, вы снова думаете: «Хотел бы я знать, чего ему от меня надо», но при этом недоумеваете: «И как он только догадался, что я здесь?». Полезные советы Я не хочу убедить вас, что следует разрушать натуралистический сценарий таким образом. Это в самом лучшем случае мучительный процесс, и я гарантирую, что вы утратите некую долю спонтанности, если все будет жестко распланировано заранее. Цель приведенных упражнений состоит в том, чтобы помочь вам увидеть, что выбор нот и схема интонирования имеют большое значение для аудитории: слушатель сумеет «ухватить» самые важные тонкости, если актер понимает, что делает. Играя человека, который прекрасно умеет контролировать выражение своего лица и язык тела в целях маскировки Стр. 141 истинных своих чувств, к примеру, общественного деятеля высокого статуса, вы убедитесь, что тон и модуляции голоса приобретают первостепенное значение в выстраивании успешного контакта как с аудиторией, так и с партнерами по сцене. Индивидуальные упражнения 1. Начните с экспериментов по изменению природно- го тона вашего голоса. Копируйте голоса мужчин и женщин, которых видите по телевизору; затем постарайтесь взять заметно отличающийся тон при кратком общении с незнакомцами. Отметьте, как они на это прореагируют. Постарайтесь слегка изменить высоту тона в общении с друзьями и посмотрите, обратят ли они на это внимание. 2. Выберите монолог из натуралистической пьесы. Запишите чтение вами монолога на диктофон, произнося текст в медленном темпе. Прослушайте запись, обращая особое внимание на выбор тона и модуляций. Вновь воспроизведите запись, одновременно снова громко произнося монолог с совершенно другими интонациями и высотой тона. Запишите второй вариант монолога. Прослушайте оба варианта; проанализируйте, как две разные версии речи придают словам различные «значения». Упражнения с партнером 1. Продумайте повседневную ситуацию, в которой могут встретиться и поболтать о том о сем два Стр.142 человека. Начните импровизированный разговор. Обращайте внимание на ваш и вашего партнера природный тон голоса и схему интонирования, которые вы используете в разговоре: если сумеете, постарайтесь вести воображаемый «ретроспективный счет», когда «слышите» высоту тона и интонацию, которые используете.
Стр. 143
Инструмент № 12: Контроль тембра Тембр — это термин, который используется для описания степени твердости или мягкости человеческого голоса. Трудно описать или идентифицировать качество тембра, однако он способен оказывать очень сильное влияние на аудиторию. Есть определенное сходство между тембром голоса и настройкой тона в высокоточной музыкальной системе. Многие аудиосистемы оснащены рукоятками контроля, которые позволяют слушателю повышать или снижать мощь басов или звучание дискантовых тонов в музыке. Более усовершенствованные системы дают возможность осуществлять очень тонкую подстройку тембра музыкального произведения с помощью графического эквалайзера. Низкие, высокие и средние частоты можно сбалансировать Стр. 144 до уровней, устраивающих каждого отдельного слушателя. Повернув рукоятку контроля частоты, скажем басового регистра музыкальной системы, вы не просто повышаете громкость звучания, вы повышаете уровень басового резонанса. Если ваша музыкальная система уже включена на полную мощь, вы можете заметить, что басовые ноты в музыкальном произведении вибрируют настолько сильно, что слушатели могут ощущать эти вибрации всем телом. Важно помнить, что, подобно музыкальному тембру, вокальный тембр представляет собой свойство, поддающееся изменениям, когда звук имеет определенную высоту и удерживается на одной ноте. Любую ноту, которую вы в состоянии без усилий пропеть, можно изменить так, что она приобретет более твердое или мягкое звучание. Давайте исходить из представления о том, что вокальный тембр может быть твердым или мягким. Какие свойства приписывают слушатели голосу с твердым или мягким тембром? Мягкий голос создает впечатление, что его обладатель — человек добросердечный, предупредительный, спокойный. Примерами могут служить детский психолог или ночной ди-джей. Резкий, сильный тембр оставляет впечатление принадлежности очень энергичному, порывистому, наэлектризованному человеку. Представьте себе рыночного торговца или ведущего молодежного телеканала. Как правило, местный акцент, связанный с городской средой, звучит несколько резче и, может быть, грубее, чем акцент жителей сельской местности. Люди используют дыхание, напряжение и резонанс несколько разным образом. Например, жителям сельской Ирландии свойственно в разговоре выпускать воздух достаточно Стр. 145 плавным и непрерывным потоком, что более способствует усилению резонанса. Уроженцы Белфаста, напротив, чаше совершают вдохи и вьщохи в речи, что приводит к физическому напряжению в горле и ограничивает резонанс. Это происходит в результате перекрывания голосовой щели. В данном случае следует пояснить, что такое перекрывание голосовой щели. Это явление происходит, когда задняя часть гортани мгновенно напрягается в процессе речи, перекрывая путь потоку воздуха. Попробуйте проделать это. Произнесите громко какое-нибудь слово, например, «автоматический», с сильным акцентом, словно проглатывая большую часть согласных звуков. У вас получится нечто вроде «а'о' ма'и'ч'кий», так что в пределах одного слова вы испытаете несколько перекрываний голосовой щели. Начните произносить слово заново. Только в этот раз прервитесь после произнесения первого звука «а». Отметьте положение гортани: она напряжена и сомкнута, так что через нее нет доступа воздуху. Вспомните подраздел о громкости, в котором рассматривалось понятие резонанса. Резонаторы функционируют эффективнее всего, когда воздух имеет возможность проходить свободно и мышцы вокруг резонаторов расслаблены. Голосовой тембр — насколько резко или мягко звучит голос человека, — более всего зависит от двух факторов: прохождения воздушного потока и мышечного напряжения. Что же можно сделать для изменения тембра собственного голоса? Значительное изменение тембра — задача нелегкая. Голосовой тембр напоминает местный акцент. Это нечто, выработавшееся у вас в течение всей Стр. 146 жизни и ставшее инстинктивным. Если вы желаете изменить тембр, вам следует обрести полный контроль и над потоком воздуха, который вы выдыхаете, и над степенью собственной физической релаксации. Это помогает также выработать ощущение «позиционирования голоса» за счет визуализации «центрирования» голоса в определенной точке на пути прохождения воздушного потока. Если вы стараетесь достичь мягкого тембра, вы можете представить себе, что ваш голос находится в центре грудной клетки: расслабьте как можно больше мышц и сосредоточьтесь на ощущении вибрации в вашем грудном резонаторе (вспомните о ночном ди-джее). Если вы добиваетесь «твердого» тембра, визуализируйте, как ваш голос размещается в гортани или в ротовой полости (можете вспомнить о ведущем молодежной телепрограммы). Однако в театре следует быть очень внимательным. «Позиционирование» голоса в горле неминуемо приведет к определенной степени мышечного напряжения в этой области, и, если вы начнете делать усилия, чтобы ваш голос звучал нормально, излишнее напряжение может привести к длительной травме. На радио и телевидении, где программы часто идут в записи, такое напряжение вполне приемлемо, если у вас нет необходимости в «проецировании» голоса на аудиторию. Полезные советы Ваш собственный «природный» тембр, скорее всего, будет представлять нечто среднее между «жестким» и «мягким». Чем ближе тембр к одной из «крайних» точек диапазона, тем более вы нуждаетесь в развитии чуткости, Стр. 147 необходимой для его изменения. Поэтому внимательно вслушивайтесь в различные голоса людей в повседневной жизни. Слушайте рекламные ролики на телевидении; тип рекламируемой продукции обычно диктует выбор конкретного голосового тона и тембра. Иногда можно слышать, как один и тот же актер в разных рекламных клипах говорит разным голосом. Если вы сумеете освоить способность изменения тембра, то, возможно, станете более востребованным как актер. Индивидуальные упражнения Выполняйте эти упражнения ежедневно, используя диктофон. Помните, что микрофон, которым оснащен стандартный диктофон, недостаточно чувствителен для улавливания мельчайших тонкостей в перемене тембра. Если вы серьезно заинтересованы в обретении контроля над голосом, вам придется потратиться на более высококачественную записывающую аппаратуру. 1. Вернитесь к первому упражнению в подразделе «Громкость». Начните с повторения исходного упражнения. Затем, во время совершения выдоха, поэкспериментируйте с тончайшими вариациями напряжения, помогающими изменять тембр голоса. Используйте метод визуализации для «позиционирования» голоса в определенных точках между центром вашей гортани и губами. Визуализация исполняет роль внутреннего «наставника»: в техническом плане вы будете потихоньку прибавлять мышечное напряжение для придания голосу твердости или убавлять напряжение для придания голосу мягкости. Стр. 148
Упражнения с партнером
Стр. 149 Совершите «обмен» тембрами. Обсудите с партнером, насколько различные качества тембра подходят разным персонажам. Попробуйте разыграть другой диалог. 3. Повторите первое упражнение, но на этот раз позвольте тембру своего голоса слегка измениться во время сценки — например, от мягкого к жесткому. Это одна из трансформаций, которая может происходить спонтанно — в ответ на эмоциональное состояние, например, когда говорящий вдруг ощущает угрозу. Стр. 150 |
Дэвис, Э. Техногнозис: миф, магия и мистицизм в информационную эпоху / Э. Дэвис; пер с англ. С. Кормильцсва, Е. Бачининой, В. Харитонова.... | Неизвестная история человечества/ Пер с англ. В. Филипенко. — М-: Изд-во «Философская Книга», 1999. — 496 с | ||
Пер, с англ. Б. Алексеева, 1997. — М.: Агентство «фаир», Информпресс+, 1999. — (Настольная книга бизнесмена) | Я 51 Лжец на кушетке / Пер с англ. М. Будыниной. — М.: Изд-во Эксмо, 2004. — 480 с. — (Практическая психотерапия) | ||
Морнель П. Технологии эффективного найма. Новая система оценки и отбора персонала: Пер с англ. — М.: Добрая книга, 2002. — 253 с.:... | Ключевые показатели эффективности [Текст] : 75 показателей, которые должен знать каждый менеджер / Б. Марр. Пер с англ. А. В. Шаврина.... | ||
Тойнби А. Дж. Постижение истории: Сборник / Пер с англ. Е. Д. Жаркова; Сост. А. П. Огурцов; Вступ ст. В. И. Уколовой. М.: Прогресс.... | ... | ||
... | Абсолютное оружие Америки /Пер с англ. Е. Моисеевой. – М.: Эксмо, Яуза, 2005. – 672 с |
Поиск Главная страница   Заполнение бланков   Бланки   Договоры   Документы    |