Секция Технология «Декоративно-прикладное искусство»

МБОУ СОШ № 168 имени И.И.Лабузы Секция Технология «Декоративно-прикладное искусство» ЗАГАДОЧНЫЕ ДАМСКИЕ УВЛЕЧЕНИЯ Выполнила: Шишкина Дарья ученица 8 А класса Научный руководитель: Сутыгина М.Т. учитель 1 категории Нижний Новгород 2014 год СОДЕРЖАНИЕ I Введение 2 II Современное рукоделие История и традиции 4 Современные тенденции в мире рукоделия 6 Виды современного рукоделия Декупаж 9 Скрапбукинг 11 Интерьерные куклы Тильды 18 Фелтинг 22 Квиллинг 26 Карвинг 28 Лепка из пластики 31 Топиарии 33 Мыловарение 34 III Заключение 36 IV Литература и интернет ресурсы 37 ВВЕДЕНИЕ Издавна рукоделие было традиционным занятием женщин, которые с детства учились шить, вышивать, вязать и сами изготавливали одежду для себя и детей, предметы интерьера, украшения и аксессуары. В настоящее время различные направления рукоделия пользуются не меньшей популярностью, хотя чисто практическая их направленность отошла на второй план. Многим нравится своими руками создавать прекрасные вещицы, способные украсить дом, дополнить имидж. Каждая модница или мастерица мечтает о том, чтобы в ее гардеробе, украшениях или предметах быта были неповторимые, красивые вещи, сделанные в единственном варианте. А как этого достичь? Если, идя в магазин или на рынок, мы видим там много красивых, нужных и ненужных вещей, но они все не эксклюзивны. Вещи, которые мы купили где–то в магазине, можно встретить на каждой второй. И я задумалась, как же быть неповторимой и не затрачивать много денежных средств. И, конечно же, здесь на помощь придут наши руки, которые могут сделать все. Кроме того, исключительность и неповторимость вещей, сделанных своими руками, придает им особенное очарование. В современных условиях жизни особую актуальность приобретает умение людей сделать что-то своими руками, предметы одежды, украшения или украсить свой быт. Квартира, в которой мы живем, работаем и отдыхаем, должна быть удобной, уютной и красивой. Современный интерьер, сложившийся во многом из стандартных вещей, потребовал поиск новых оригинальных решений в убранстве дома. Чтобы достигнуть этого, вовсе нет необходимости затрачивать большие средства. Увлекаясь рукоделием можно создать красивый и неповторимый интерьер. Занятия рукоделием развивают творчество, пробуждают фантазию, активизируют наблюдательность, внимание и воображение, воспитывают волю, развивают ручные умения, чувство формы, цвета и глазомер. Творчество начинается с желания что-либо сделать своими руками, сделать – значит создать. Творение, создание – это выход из обыденного течения жизни, подъем на ступеньку выше, открытие в себе новых возможностей. Тот, кто становится на путь творчества, движется к вершинам искусства. Может быть, не всем суждено достигнуть его высот, но творческий процесс возвышает и совершенствует человека. «Радость труда несравнима ни с какими другими радостями. Она немыслима без чувствования красоты, но здесь красота – не только то, что получает ребенок, но, прежде всего то, что он создает». /В.А.Сухомлинский/ Не все современные девушки увлекаются рукоделием, как это было в старые времена. Каждая девушка должна была приготовить себе приданое до свадьбы. Эти традиции ушли в прошлое. Хочется, чтобы обычаи и традиции нашего народа не забывались и продолжали развиваться. Считаю актуальной данную тему. Чтобы быть всесторонне развитым, культурным человеком, воспринимать мир прекрасного, каждый учащийся должен знать народные художественные промыслы, национальные традиции, культурное наследие нашей страны, основы композиции, технологии изготовления ручных изделий. Уметь реализовывать полученные знания и умения на практике, владеть разными технологиями изготовления изделий, строить свое уютное «семейное гнездышко». Начиная работу над данной темой, я поставила перед собой цели и задачи: - изучить историю возникновения различных видов рукоделия; - ознакомиться с художественными традициями народов нашей страны; - узнать культурное наследие; - изучить многообразие форм современного рукоделия; - выявить, какие виды рукоделия наиболее популярны в современном мире и почему не выходят из моды; - применение ручных изделий в быту. ИСТОРИЯ И ТРАДИЦИИ За последние годы, после образования суверенных государств, произошел рост национального самосознания население России, резко увеличился интерес народа к своим национальным традициям, культурному наследию нашей страны. Возникло движение по восстановлению и развитию народных промыслов и ремесел. Декоративно-прикладное искусство – это искусство, служащее для художественного оформления быта, жилого и общественного интерьера, костюма. К этому искусству относятся произведения, выполняемые из самых различных материалов: дерево, глина, соломка, ткань, бисер, кожа, пряжа. Включенные в повседневную жизнь людей они играют важную роль в эстетическом оформлении быта. Народное искусство пришло к нам из глубины веков, из глубины поколений, искусство, сформировавшееся в народной крестьянской среде, изготовлявших вручную или с минимальным применением простейших приспособлений: посуду, детские игрушки, орудия труда, одежду, обувь, украшения и т.д. Рукоделие – это особый мир художественного творчества, бесконечно разнообразная область художественных предметов, созданных на протяжении многовековой истории развития человеческой цивилизации. Это сфера, вне которой невозможно представить себе жизнь человека. Каждая вещь, будь то посуда или одежда, украшение из бисера или игрушка занимает определенное место не только в организованной человеком среде деятельности, но и, прежде всего – в его духовном мире. Рукоделие – самое древнее искусство: оно возникло еще в первобытные времена, и в то же время оно молодое, потому что по-прежнему необходимо человеку в его жизни, в быту. Это искусство создает среду, в которой живут люди, украшает повседневный быт, помогает сделать жизнь более привлекательной и праздничной. Но самое главное, это искусство организует общение людей, строит их отношения. Искусство рукоделия огромно и разнообразно. Это уникальное крестьянское искусство, традиционные художественные промыслы и классика – памятники мирового декоративного искусства, современное декоративно-прикладное искусство. У каждого народа складывались свои формы предметов, орнаменты, образы и мотивы, цветовые сочетания. Очень важную роль во всех видах творчества играет колорит – гармоничное сочетание цветов и их оттенков. При создании предметов использовались разнообразные материалы: глина, камень, ткань, металл, стекло, бисер, солома, кожа и т.д., разные способы художественной обработки материалов. Народно-прикладное искусство впитало в себя исторический, нравственный, эстетический, духовный опыт народа, это искусство обладает огромной плодотворной силой воздействия на человека. В искусстве, созданном народом, переплелись воедино верность традиции, коллективный опыт, природное начало. Знакомство с самобытным искусством разных народных промыслов помогает увидеть общность и различие между ними, понять специфику творчества народного мастера, как выразителя народной традиции, «встать» на его место, осваивая основные приемы работы, особенности формы, характерной для того или иного материала. Народные, классические и современные формы рукоделия – все это единые следы человечества, оставляемые на пути его исторического, культурного, духовного развития. И лишь движение по этому пути в единстве мысли и чувства может дать широкий спектр понимания различных проявлений декоративно-прикладного искусства как части духовной культуры человечества. И очень важно познакомиться с многообразием форм современного народного творчества. Это искусство очень разнообразно – это керамика, стекло, бисер, металл, гобелен, кожа, шпагат, солома и многое другое. Занятия рукоделием увлекательны и вызывают живой интерес, удовлетворяя тягу к творчеству. Участвуя в трудовом процессе по созданию полезных и красивых вещей, духовно обогащаешься, формируется эстетический вкус, приобщаешься к самостоятельной творческой деятельности. Даже в условиях промышленного производства при создании декоративно-прикладных изделий широко применяется ручной труд. Поэтому полученные при работе над такими изделиями знания и умения обязательно пригодятся в будущем, помогут в выборе профессии. В современном мире наблюдается взаимопроникновение и взаимообогащение различных видов декоративного искусства. Рукоделие…Высокое искусство, превращающее самую простенькую и недорогую вещь в настоящий шедевр, достойный рук великих Кутюрье! Это искусство очень многогранно и разнообразно. СОВРЕМЕННЫЕ ТЕНДЕНЦИИ В МИРЕ РУКОДЕЛИЯ Все мы росли на русских сказках, где главная героиня – не просто красавица, но и на все руки мастерица. Этот идеал девушки  –  родной на Руси.  Но, казалось бы, влияние запада и женская эмансипация полностью исковеркали этот образ. Но нет.  Наши девушки себе не изменили и продолжают поражать людей шедеврами рукоделия, только уже на европейский манер. В настоящее время существует огромное множество видов рукоделия, среди которых особой популярностью пользуются вязание, вышивание крестиком и прочее. Современные виды рукоделия несколько отличаются от тех видов рукоделия, которыми увлекались нашими бабушки или даже мамы и тёти. Они позволяют открыть таланты у все большего количества людей. Глаза боятся, а руки делают. Пословица всем известная, прошла века и до сих пор востребована. Особенно актуальна и интересна вторая ее часть «руки делают» или в нашем случае, «сделано вручную», ведь именно так дословно переводиться hand made. Hand-Made в настоящее время одно из наиболее модных и востребованных направлений рукоделия, которое все чаще перерастает из обычного хобби в прибыльный и интересный бизнес. Неординарная фантазия и вполне обычные руки – вот основные составляющие залога успеха hand makera. Ну и конечно необычная идея для самых обычных вещей! В золотых руках hand makera порой даже обычный предмет получает новую жизнь и изысканное преображение. А на глаза ему попадается практически все, начиная от сумок, ваз современных и прошлых лет, старых вещей из гардероба и шерстяных мягких игрушек, до декора отдельных областей и целого интерьера. Это еще раз подтверждает, что hand made это искусство, которое весьма многогранно. Особое значение и теплоту вещам предает то, что они итог кропотливой ручной работы. Автор словно вкладывает свою душу и задает определенное настроение своим произведениям. Тепло человеческих рук делает их еще популярнее и интереснее для окружающих. Главное правило hand made - это делать вещь с любовью! Hand-Made – это увлекательное занятие для творческих людей, многие из которых находят в этом себя и получают настоящее удовольствие при создании уникальных вещей. Сегодня во времена массового производства изделия ручной работы приобретают все большую эстетическую ценность. Виды современного творчества многочисленны и разнообразны: скрапбукинг, декупаж, фелтинг, квиллинг, лепка из пластика, карвинг, интерьерные куклы – Тильды, топиарии, мыловарение… Каждая женщина при желании сможет без труда найти занятие, подходящее к ее темпераменту и настроению. Когда-то рукоделие было обыденным занятием, но со временем оно переродилось в увлечение, занятие для проведения свободного времени. Почему рукоделие своими руками с каждым днем становится все популярнее? Самый очевидный ответ – люди устали от однообразных товаров. Даже дизайнерские вещи не всегда уникальны, что же говорить об общедоступных моделях. Приобретая вещи массового производства, мы сами убиваем свою уникальность, превращаясь в одну из тысяч деталей громадного механизма современного мира. ВИДЫ СОВРЕМЕННОГО РУКОДЕЛИЯ ДЕКУПАЖ Декупаж - уникальная техника, позволяющая из доступных материалов и при помощи простых приемов творить настоящие чудеса: реставрировать старую мебель, придавая ей изысканный колорит, стилизовать предметы под произведения искусства, декорировать практически любые поверхности в самых разных стилях. Декупаж (decoupage или découpage) - это искусство украшения предметов путем наклеивания элементов из цветной бумаги. Они сочетаются со специальными эффектами, такими как раскрашивание, вырезание, покрытие сусальным золотом и прочее. Обычно какой-либо предмет, например, небольшие коробки или мебель, покрывается вырезками из журналов или специально произведённой бумаги. Предмет для декупажа покрывается лаком (часто несколькими слоями) до тех пор, пока не исчезнет «стык» и результат не будет выглядеть как роспись или инкрустация. При традиционном методе может использоваться до 30-40 слоев лака, которые затем шлифуются до полной гладкости. Это метод был известен в Англии в 18 веке как искусство Japanning. Декупаж как искусство приобрело большую популярность в 17-18 веках. Многие усложнённые техники декупажа были разработаны в это время. На создание одного предмета могли уходить годы из-за применения множества слоев. Декупаж был увлечением таких известных фигур как Мария Антуанетта, мадам де Помпадур и Бо Бруммель. Большинство поклонников декупажа относят начало этого искусства к 17 веку. Однако задолго до этого времени это искусство было известно в Азии. Считается, что наиболее вероятным местом происхождения декупажа является Восточная Сибирь. Кочевники использовали декупаж на могилах при погребении мертвых. Из Сибири от кочевников эта практика пришла в Китай. В 12-ом веке вырезанные куски бумаги использовались для украшения фонарей, окон, коробок и других объектов. В 17-м веке в Италии, и особенно в Венеции, торговля с Дальним Востоком начала активно развиваться. По общему мнению, именно через эти торговые связи, декорации с применением декупажа проделали свой путь в Европу. В Европе и, особенно, в Польше и Германии на протяжении столетий существовало своё собственное искусство создания украшений из бумаги. Например, свёрнутые бумажные поделки были своеобразными предшественниками современного декупажа. Первоначально мебельщики использовали декупаж для создания поддельных инкрустаций, что было дешёвой альтернативой модной в 17-ом веке китайской мебели. Вскоре они начали использовать вырезанные экземпляры из копий знаменитых картин для украшения мебели и создания произведений искусства, перестав копировать вещи с Дальнего Востока. Это искусство стало известно как «искусство бедных» («Arte povera»). В Англии в 18-м веке декупаж был популярен в высшем и зажиточном среднем классе. Именно в это время были созданы наиболее известные произведения искусства с применением техники декупажа. Среди них часто встречались вырезки с сентиментальными сюжетами для шкатулок, подарочные коробки и различные личные вещи девушек. В начале 20-го века, декупаж, как и многие другие направления искусства, стал менее реалистичным и более абстрактным. Такие художники 20-го века, как Пабло Пикассо и Анри Матисс использовали декупаж в своих работах. Одним из наиболее известных примеров использования декупажа является картина «Blue Nude» Матисса. Декупаж считался «искусством бедных», что неудивительно, т.к. для создания изысканных эффектов не нужно ничего необычного. Напротив, используются лишь обычные материалы из хозяйства.  Можно приобрести материалы, сделанные специально для декупажа. Но можно использовать обычные вещи, которые лежат дома вокруг. Это делает декупаж одним из самых дешёвых ремесел. Сделать декупаж можно на: мебели, альбомах для фотографий, тарелках и керамике. Он уместен на шкафах, рамах, зеркалах, тетрадях, записных книжках и др. Картинки для декупажа можно найти во множестве источников: газетах, журналах, книгах. Используются также салфетки, отпечатанные картинки, оберточная бумага, открытки, ткань и кружево. Заниматься творчеством сегодня интересно и модно. Куда ни глянь, каждый второй шьет, вышивает, клеит и мастерит. Незаметно сам соблазняешься сделать что-нибудь красивое и желательно полезное. Вот тут и спасает декупаж. Европа давно уже заболела этим видом рукоделия, и, похоже, надолго. На волне популярности декупаж ворвался и в нашу страну, и теперь волнует заядлых рукодельниц и новичков. Декупаж позволяет, согласно нашим вкусам, выбрать лучшее из многочисленных образцов, вырезать понравившееся изображение и затем прикрепить его на декорируемый нами предмет. После завершения всех этапов работы, картинка будет выглядеть как нарисованная. Декупажем можно оформить практически все, что подскажет нам наша фантазия: цветочные горшки, вазы, тарелки (декоративные), стаканы, разделочные доски (деревянные или пластмассовые). Можно сшить из простой ткани скатерть и салфетки, и оформить их в эксклюзивный набор. Можно сделать диванную подушку под наш интерьер. Да мало ли что можно сделать. Главное, что все вещи получатся красивые и полезные в хозяйстве! СКРАПБУКИНГ Креативное рукоделие скрапбукинг родилось отнюдь не вчера. Это искусство дамы начали осваивать еще в средние века. В то время у европейских аристократок появилась мода на ведение дневников и литературных альбомов, в которые записывались тексты трогательных романсов, любимые стихи или цитаты из прочитанных книг. Кроме текстов романтичные особы вклеивали в скрабукинг-альбомы засушенные цветы, подаренные возлюбленными, любовные записки, приглашения на светские рауты и т.д. Появление фотоснимков возродило традицию делать альбомы в стиле скрапбукинг. Скрапбу́кинг, скрэпбу́кинг (англ. scrapbooking, от англ. scrapbook: scrap — вырезка, book — книга, букв. «книга из вырезок») — вид рукодельного искусства, заключающийся в изготовлении и оформлении семейных или личных фотоальбомов. Этот вид творчества представляет собой способ хранения личной и семейной истории в виде фотографий, газетных вырезок, рисунков, записей и других памятных мелочей, используя своеобразный способ сохранения и передачи отдельных историй с помощью особых визуальных и тактильных приёмов вместо обычного рассказа. Основная идея скрапбукинга — сохранить фотографии и другие памятные вещи о каких-либо событиях на длительный срок для будущих поколений. В англо-русских словарях обычно присутствует более широкий перевод термина скрапбу́к: альбом для наклеивания вырезок или альбом для вырезок из печатных изданий, изображений, фотографий, но обычно этот термин принято относить именно к специальным образам декорированным фотоальбомам, состоящим из отдельных листов, каждый из которых представляет законченную мысль, выраженную фотоколлажем. Такие альбомы могут охватывать самые разнообразные темы: свадьбу, юбилей, рождение ребёнка, каникулы на море и так далее. Следует заметить, что скрапбукинг не ограничивается созданиями классических альбомов — в коллекциях мастеров скрапбукинга встречаются также альбомы-аккордеоны (лепорелло), альбомы в виде домиков, альбомы в виде коробочек/корзиночек, и даже отдельные открытки (так называемый кардме́йкинг или кардмэ́йкинг, англ. cardmaking, букв. «изготовление открыток»). Существует и так называемый «цифровой скрапбукинг», использующий для оформления и украшения фотографий различные компьютерные приложения (универсальные графические редакторы или специализированное программное обеспечение, предназначенное для обработки фотографий и обрамления рамками различного вида и формы. При помощи стандартных средств в приложениях создаётся вид отдельной страницы или целого фотоальбома, которые потом могут быть выведены на печатное устройство, или сохранены в виде файлов в графических форматах. Работу по созданию скрапбуков упрощает множество шаблонов, заготовок самых разных форм, использующие различные виды креплений (кольца, ленты, пружинки). Можно и самому изготовить заготовку, вырезав её из плотного картона, в виде силуэтов сердечка, замка, домика, цветочка и других декоративных элементов. Собирание альбомов с вырезками и памятными вещами впервые упоминается в 1598 году. В то время начали собирать поэмы, цитаты и собственные наблюдения и вклеивать их в обычные книги. В Англии становились популярными тетради для записи любимых стихов, памятных афоризмов и цитат (англ. commonplace books). Так, в 1706 году была напечатана книга философа Джона Локка под названием New Method of Making Commonplace books. Примерно в то же время появились так называемые «книги друзей» (англ. friendship books): в Германии девушки собирали волосы своих подруг и свивали из них сложные узоры, украшая их лентами и цветами. Вместе с тем, тетради для записей отличались от современного скрапбукинга, поскольку содержали только некую разрозненную подборку текстов, в то время как в скрапбуках обычно уделяется внимание и подчёркивается определённый человек или событие. Свою современную форму скрапбукинг принял в XVII веке. В 1826 году в Германии начали активно собирать вырезки из альбомов, поскольку стали печататься альбомы с изображениями, гравюрами и литографиями. Но настоящий фурор произвела книга Джона Пула (англ. John Poole) под названием Manuscript Gleanings and Literary Scrapbook, в которой описывали различные способы творчески оформить стихи, записи и другие вырезки. Сам термин «скрапбукинг» появился в 1830-х годах.

Похожие:

	2. Характеристика профессиональной деятельности выпускника ооп бакалавриата... Ооп бакалавриата, реализуемая вузом по направлению подготовки 072600. 62 Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы и профилю...		Самостоятельная работа №1 Хореографическое творчество, 54. 02. 02. Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы углубленной подготовки
	Самостоятельная работа №3 Хоровое дирижирование, 54. 02. 02 Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы углубленной подготовки		Административный регламент «Обучения детей по программам дополнительного образования (музыка, хореография, изобразительное и декоративно-прикладное искусство,...
	Заболоцкая Т. И., методист гбпоу «Поволжский государственный колледж».... Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы (художественная роспись по дереву)		Конкурс проходит по жанровым номинациям: вокал, хореография, театр... Комитета по культуре, делам молодёжи и спорта городского округа Домодедово Общественной палаты городского округа Домодедово
	Рабочая программа учебной дисциплины од. 02. 04 Перспектива для специальности... Рабочая программа учебной дисциплины разработана на основе Федерального государственного образовательного стандарта по специальности...		Программа художественной школы, дети 9-17, платная Предпрофессиональные программы «Живопись» и «Декоративно-прикладное творчество» дети 7-8 лет (1-2 классы) бюджет
	Министерство образования и науки российской федерации «традиционное прикладное искусство и образование: исторический опыт, современные проблемы, перспективы развития»		Уроки 1 2 (вводные). Декоративно-прикладное творчество. Лоскутная пластика Оборудование и материалы: экран, фланелеграф, выставка творческих работ, швейные машины, утюг, рабочая тетрадь, набор ручных инструментов,...