Скачать 6.13 Mb.
|
| Никогда еще классическая музыка ФВЗ не знала столь преданных и любящих исполнителей. Да. Двадцать шесть великолепных музыкантов приехали из Германии в Калифорнию на собственные деньги ради двух недель интенсивнейших репетиций под непосредственным руководством композитора. Они не требовали супер-гонораров или же специальной доли с реализации компактов, эти люди из Старого Света просили ноты, партитуры самых сложных, не предназначенных для исполнения живыми существами произведений. The Girl In The Magnesium Dress, например. Что-то Фрэнк давал сразу из чистого любопытства (выйдет, нет), что-то уже потом, пораженный энтузиазмом. Услышал, как между репетициями несколько участников ансамбля пытались подобрать G-Spot Tornado, и поверил, выбрал пункт меню «печать партитуры» своего синклавира, ладно, ваша взяла. Это было летом 1991, через год, летом 1992 уже Фрэнк летит в Германию и проводит еще две трудовые недели с музыкантами. Значение его присутствия, обаяния, ауры, как смешно восклицал Дон Престон, иллюстрирует такое славное воспоминание дирижера Питера Рунделя. «Когда мы играли эту вещь [Times Beach II] в первый раз еще в Эл-Эй, нам всем показалось, что это очень-очень абстрактная модернистская пьеса, я думаю, мы не поняли ни что это такое, ни как это следует исполнять. В результате эта вещь попала в концертную программу одной из последних. Мы приготовили много других, но нам все-таки не хватало материала. И хотя музыканты возражали, я все же предложил попробовать еще раз. – Почему бы и нет, – согласился Фрэнк, и за одну секунду все стало на свои места. То, что не имело ни динамики, ни интонации – пустые ноты, – вдруг обрело все после того, как Фрэнк нам эту вещь пропел». И не случайно, наверное, заметим уже мы, оказалась она впоследствии одной из лучших на пластинке. В общем, в конце концов искренность музыкантов не могла не очаровать маэстро и он отрядил своих звукоинженеров делать невиданный доселе концертный звук. Свидетельствует Дэвид Дандорф: «Мы должны были спроектировать систему, которая бы учла уникальные требования каждой композиции, особенности залов, необходимость обеспечить мониторинг каждому из музыкантов, а также условия, накладываемые 48 канальной цифровой записывающей аппаратурой и прямой телетрансляцией. Фрэнк задумал нечто совершенно новое, нечто между рок-шоу и симфоническим концертом, когда публика сидит в зале, окруженная шестью акустическими системами, и звук для каждой микшируется, подбирается индивидуально в зависимости от особенностей каждой конкретной вещи, так что звуковая перспектива должна была получиться просто уникальной. Все было новым, музыка, специально оркестрованная под эту шести-канальную систему, которую еще надо было спроектировать, построить, и научиться ею управлять, и плюс звучать все это должно было в залах, совершенно для этого не предназначенных». О! И тем не менее, семь концертов в сентябре 1992 (два во Франкфурте, два в Берлине и три в Вене) – прошли на ура! 90 минут основной программы и еще (с ума сойти!) в среднем по двадцать минут играли на бис. Ну, а потом, уже по всем правилам алхимии студийной все семь Фрэнк средактировал в один чудесный компакт. Прекрасный и незабываемый. Последний прижизненный диск Фрэнка Винсента Заппы.
58. CIVILIZATION, PHAZE III 02/12/94 Synclavier Ensemble Modern, conducted by FZ Voices – Spider Barbour, All-Night John, Frank Zappa, Euclid James «Motorhead» Sherwood, Roy Estrada, Louis «The Turkey» Cuneo, Monica, Gilly Townley, Unknown Girl #1, Unknown Girl #2, Moon Unit Zappa, Michael Rappaport, Ali N. Askin, Catherine Milliken, Walt Fowler, Todd Yvega, Michael Svoboda, Michael Gross, William Formann, Uwe Dierksen, Stefan Dohr, Daryl Smith, Franck Ollu, Hermann Kretzschmar, Dweezil Zappa
|