Литература : «Произведения А. С. Пушкина в музыке русских композиторов»
Скачать 0.51 Mb.
|
| Тема: Монументальный оркестровый романс «Пророк» Н.А. Римского-Корсакова | История создания и анализ стихотворения «Пророк» (посвященного событиям 14 декабря) - автобиографического признания, где в образе главного героя Пушкин, как и в «Подражании Корану», разумел поэта. Содержание стихотворения – опыт внезапного преображения, «запись о чуде», личном, вневременном и универсальном. Повторение и обобщение биографии, творчества Н.А. Римского-Корсакова на пушкинские сюжеты (симфонические оперы-сказки, камерная вокальная лирика). История создания романса «Пророк» (посвящение Стасову). Образ бесстрашного и мудрого обличителя, вестника правды, данный в «Пророке» с потрясающей силой. Музыка, звучащая гимном великому назначению художника. | Слушание романса «Пророк» | |
| 9. | русский композитор и пианист Николай Метнер, | | |
| | «Вакхическая песня» А. Глазунов, С. Танеев. | | |
| | «Предчувствие», «Стансы» Д. Шостакович. | | |
| Раздел Второй | Поэмы и повести А.С. Пушкина в крупных вокальных и инструментальных жанрах (опере, симфонической сюите). | Обобщить и закрепить понятия: крупные вокальные и инструментальные жанры на стихи Пушкина - опера, симфоническая сюита, их тематика, круг образов. | |
| 1. | Повторение и обобщение тем раздела, посвященных воплощению пушкинской темы в крупных вокальных и инструментальных жанрах (Сказки, поэмы, повести А.С. Пушкина в опере и балете). | Опера как сложный синтетический жанр в музыке. Русская опера – ценнейший вклад в сокровищницу мирового музыкального искусства отличающаяся национальным своеобразием; жанр, связанный с развитием передовой русской демократической мысли в России. Жанровое разнообразие русских опер - народно-хоровая, опера-комедия, трагедия с музыкой, опера-балет, водевиль, историко-героическая, историко-трагедийная, сказочно-фантастическая, лирико-психологическая, камерная речитативная, народная музыкальная драма; сюжеты русских опер. Создание новаторской музыкальной драматургии, новых принципов музыкального единства всего произведения, Русская опера - великий образец подлинно реалистического искусства, вдохновленная высокими идеями гуманизма демократического просветительства. Русские композиторы, сочинявшие оперы на пушкинские сюжеты. Роль поэта в развитии оперного жанра. | |
| 2. | Воплощение социального конфликта неоконченной драмы поэта «Русалка» в оперном творчестве А.С. Даргомыжского. | История написания трагедии (1829г.) - вершины творчества поэта (драматизм ситуации и психологическая правдивость изображения, поднятие вопросов огромной социальной глубины, фольклорное происхождение сюжета драмы, сочетание в нем сказочного и реалистического элемента.). Обобщение творчества композитора на стихи поэта (17 романсов и 3 оперы). Строение «Русалки» (1855 г.) - первая русская опера нового типа, в основу которой положена психологически острая бытовая драма, где показан духовный мир героев, сложная картина человеческих чувств в их борьбе и развитии. Либретто, написанное композитором - пример бережного отношения к пушкинскому тексту, близость его к стилю поэта, добавление народно-бытовых - хоровых эпизодов, досочинение заключительных сцен; усиление драматического эффекта за счет умаления фантастического. Финал оперы - логическое завершение трагедии Пушкина. Изменения трактовки образов: освобождение образа Князя от черт лицемерия, развитие душевной драмы Княгини, облагораживание образа Мельника. Новаторство композитора в области принципов построения сценического и музыкального действия: 1) насыщение его непрерывным развитием; 2) простота и краткость сольных номеров (арий), соединение ансамблей со смежными эпизодами; 3) появление сцен нового типа, основанных на речитативных диалогах, обогащение музыкального языка разнообразными интонациями человеческой речи («изящно певучий» речитатив); 4) широкое использование мелодических элементов бытового лирического романса и городской русской песни, народность музыки; 5) воплощение темы социального конфликта, неравенства, обличительная направленность сюжета. Понятия: опера, каватина, ария, речитатив. | Слушание фрагментов: Каватина князя, Ария Мельника. |
| 3. | Воплощение в оперном жанре «Маленьких трагедий» А.С. Пушкина. А.С. Даргомыжский как основоположник жанра речитативной оперы, вобравшей в себя «музыку пушкинского стиха» - опера «Каменный гость». | «Маленькие трагедии» А.С. Пушкина – «Каменный гость» - гениальная испанская пьеса Пушкина с универсальными типами – масками commedia dell’ arte на романтический сюжет. Тема «маленькой трагедии» - старинная народная испанская легенда об искателе любовных приключений Дон-Жуане. История создания последней оперы Даргомыжского в трех действиях «Каменный гость» (1872), поставленной после смерти композитора. Выражение композитором в опере всего процесса развития словесного текста - пушкинского слова, драматизма, внутренней музыки стиха. Избрание совершенно необычного для оперного искусства того времени метода построения музыкального действия – речитативная опера без либретто, арий, ансамблей и хоров, без симфонической обработки материала, где вокальная партия превалирует над оркестровой. Основа оперы - неразрывные диалоги, где каждое действующее лицо говорит на своем характерном языке, с присущими ему интонациями и манерами. Создание композитором в опере русского выразительно-декламационного стиля – мелодический речитатив. Раскрытие в опере целой галереи разнообразных характеров в их контрасте и развитии (горячая, ветреная Лаура и сдержанная, но страстная Донна Анна; свирепый, фанатичный дон Карлос и простоватый, но ироничный Лепорелло). Наделение персонажей индивидуальным музыкальным языком. Толкование образа Дон Гуана Пушкина и Дон Жуана Даргомыжского - личность огромной полноты жизнеощущения, томившаяся жаждой познать жизнь во всем ее богатстве, стремившаяся к прекрасному идеалу. Меткость музыкальных портретных характеристик героя посредством запечатления в речитативах всевозможных оттенков человеческой речи и инструментальной изобразительности в оркестре. Слушание: Понятия: мелодический речитатив, речитативная опера. | |
| 4. | «Озвучивание» гениальных пушкинских «маленьких трагедий» - оперы, лирико-психологические драмы: Н.А. Римского-Корсакова «Моцарт и Сальери», С.В. Рахманинова «Скупой рыцарь». | Пушкинская трагедия «Моцарт и Сальери» (1830г.) – «лучшая биография Моцарта», лаконично изложенная, поэтически точно и рельефно воссоздающая облик великого композитора, ставящая важные вопросы о сущности искусства, о роли этического начала в нем, характеризующая творческий процесс художника. История создания оперы на идеальное оперное либретто. Преклонение композитора перед поэтом. Камерная опера Римского-Корсакова в двух сценах «Моцарт и Сальери» - драматические сцены на текст (с небольшими сокращениями) одноименной «маленькой трагедии» поэта, отсутствие блестящих оперно-театральных эффектов. Воспевание могучей созидательной силы искусства в опере. Строение оперы, посвященной «Памяти А.С. Даргомыжского», роль оркестровых вступлений, богатство мелодической выразительности вокальных линий. Тончайшая психологическая разработка образов, вызывающая непрерывную текучесть музыкальной ткани, совмещенная с детальной обрисовкой отдельных эпизодов. Поразительное мастерство композитора, которому удалось передать характерные особенности музыки Моцарта. 2) Отточенность поэтического слога, четкость и лаконизм формы «Скупого рыцаря», одной из лучших трагедий Пушкина. Трудности ее воплощения в музыке – отсутствие светлого лирического начала, женских образов, сосредоточение развития на болезненной страсти жалкого раба. Повторение краткой характеристики жизни и творчества С.В. Рахманинова. История создания симфонической оперы «Скупой рыцарь» (1903г.). Рахманинов как композитор, развивающий трагедийный жанр русской оперы в форме камерных произведений. Воплощение высокой гуманной идея пушкинской трагедии – обличение скупости, стяжательства, алчности в опере Рахманинова со зрелой и вдохновенной художественной мощью. Проведение параллели – воплощение этой идеи в опере П.И. Чайковского «Пиковая дама». Монолитность строения оперы (3 картины) в строгом соответствии с пьесой Пушкина. Опора композитором в драматургическом развитии на традиции Даргомыжского, использование им приема лейтмотивного драматического развития, ариозно-декламационной манеры исполнения. Центральная фигура произведений (трагедии и оперы) – старый барон. Кульминация оперы – вторая картина – «сцена в подвале», ее психологическая насыщенность, психологическая глубина. Музыкальная характеристика главного героя – старого барона, состоящая из группы свободно развиваемых лейтмотивов (мотив золота, скупости и т.д.) Главенствующая роль оркестра в опере, вокальная линия «приспосабливается» к ней. Сравнение особенностей музыки Рахманинова и киномузыки Шнитке. Слушание: Понятия: | |
| 5. | Раскрытие историко-трагедийной темы в реалистической «народной музыкальной драме» М.П. Мусоргского «Б. Годунов». | Жизненный и творческий путь М.П. Мусоргского (1839-1881) – одного из крупнейших и самобытнейших русских композиторов XIX века, в чьей музыке нашли отражение острые социальные конфликты русской действительности 60-70-х годов. Творчество Мусоргского, занявшее особое место среди произведений композиторов «Могучей кучки», выразившее «океан русских людей, жизни, характеров, отношений, несчастья, невыносимой тягости, приниженности, зажатых ртов». Основной творческий принцип Мусоргского: «Жизнь, где бы не сказалась; правда, как бы не была солона». Развитие композитором традиций Глинки и Даргомыжского, его неутомимое новаторство в области формы, гармонии, острота и непривычность его музыкального языка. Мусоргский как преимущественно вокальный композитор, в чьем творчестве центральное место занимают народные музыкальные драмы. Период работы над оперой «Борис Годунов» (1868-1874) – итог десятилетней учебы, высокого расцвета творческих сил, неустанного горения, больших надежд и планов на будущее. Строение оперы в четырех действиях с прологом, воскрешающей, подобно Пушкину, дух минувшей эпохи во всей его искренности, и влияние драматургических принципов поэта на ее строение. Яркая жизненность живых человеческих характеров, смелое сочетание, как и у Пушкина, трагического с комическим, возвышенного с низменным, поэзии с прозой. Центральная идея драмы и оперы – решающая историческая роль народа, конфликт между народом и царем. Основная цель трагедии и оперы – показать «Судьбу человеческую, судьбу народную». Народ – главное действующее лицо истории, великая личность, одушевленная великой идеей. Небольшие сокращения сцен и действующих лиц в опере по сравнению с драмой, следование композитором близко к тексту, сочинение им своего текста. Строение оперы, создание нового типа хоровой сцены. Музыкальная характеристика основных действующих лиц, обрисованных с исключительной глубиной и психологической проницательностью. Использование лирико-драматических, психологических монологов, монологов-раздумий, песен, а не арий для раскрытия двойственности души, «трагедии совести» царя Бориса; образов исторических лиц. Глубокое своеобразие оркестра в опере, яркой выразительностью гармонического языка, передающего развитие драмы. Особенность музыкального языка оперы – близость к определенным жанрам крестьянской народной песни - плач-причет, протяжная песня, плясовая, игровая, духовный стих; введение польского музыкального национального колорита; использование хорового речитатива. Слушание: Понятия: монолог, | |
| 6. | Историко-трагедийная тема в лирико-эпической опере (психологической драме) «Мазепа» П.И. Чайковского. | Историческая трагедия украинского государственного деятеля Мазепы в поэме Пушкина «Полтава». Оперы на сюжет Пушкина – «Полтава», «Мария». Повторение краткой характеристики жизни и творчества П.И. Чайковского, перечня его произведений на стихи поэта. История создания оперы «Мазепа» (1883 г.) в трех актах по либретто В. Буренина, воплотившей силу, обаяние стихов поэта, неповторимую яркость образов его произведения. Сопоставление сюжетов поэмы и оперы – у Чайковского главный герой - Мазепа, трактовка его как центральной фигуры исторических событий. Мазепа Чайковского – своеобразный сплав всех литературных источников и трактовок этого исторического персонажа. Основа сюжета у композитора – остроконфликтная личная драма, развертывающаяся на широком историческом фоне. Музыкально-драматическое решение его развития, сочетающее в себе принципы лирико-психологической и исторической оперы. Своеобразное преломление и лирически переосмысление композитором историко-трагедийной темы. Сложная трактовка неисторической оперы на исторический сюжет. Чередование интимно-окрашенных лирических сцен (они несут главную смысловую нагрузку в опере) с развитыми хоровыми и симфоническими батальными эпизодами. Роль оркестра, оркестровых вступлений в развитии сюжетных линий. Слушание: Понятия: | |
| 7. | Поэма «Цыганы» в камерной лирико-психологической опере «Алеко» С.В. Рахманинова. | Поэма «Цыгане» А.С. Пушкина - Повторение и закрепление основных моментов в биографии композитора, роль его творчества в развитии русской музыки и в «пушкиниане». История создания одноактной юношеской оперы Рахманинова «Алеко» (в 19 лет), сочиненной им как экзаменационная работа в консерватории по композиции на либретто В.Н. Немировича-Данченко (1893 г.). Сравнение либретто оперы с сюжетом поэта – сильное сокращение поэмы, местами изменение ее сюжета. Основа действия – драматически напряженная ситуация, основной конфликт – столкновение вольных, далеких от цивилизованного мира цыган с гордым и одиноким Алеко. Образы героев драмы, развернутые на фоне картин природы и цыганского быта. Главное внимание композитора – музыкальная характеристика главного героя, бежавшего из «неволи душных городов», мечтавшего обрести душевный покой в степях под гостеприимным кровом кочевников, отмеченного проклятьем своего общества и принесшего горе приютившим его людям. Классические принципы построения формы оперы – деление ее на хоры, танцы, вокальные ансамбли и ариозные эпизоды. Основа музыкальной драматургии оперы – законченные вокальные номера, отражающие строение поэмы, верховенство вокальных партий над инструментальными. Музыка оперы, покоряющая искренностью выражений и мелодической щедростью, свежестью, непосредственностью и эмоциональностью. Ярко экспрессивный лейтмотив (музыка рока) главного героя как музыкальное выражение драматического замысла, пронизывающий музыкальную ткань оперы. Развертывание трагедии героя на фоне лирических и бытовых сцен как принцип развития. Понятия: | Слушание: Каватина Алеко. |
| 8. | Инструментальная сюита «Метель» Г.В. Свиридова. | История создания повести Пушкина «Метель» - маленькой поэме о риске, оде гусарской браваде и лихости, о милости его величества Случая, который благоволит смельчакам и безумцам; сюжете про русский «авось» и игре в орлянку с самим собой. Повторение и обобщение произведений композитора на сюжеты Пушкина - романсы, хоровой концерт «Пушкинский венок». Инструментальная сюита Свиридова – музыкальные иллюстрации к повести Пушкина – сплав классической музыки и запоминающихся популярных мелодий. Жанр инструментальной сюиты и ее строение. Порядок расположения и краткая характеристика номеров – «Вальс», «Марш», «Романс», «Тройка», «Весна и осень», «Метель», «Пастораль», «Венчание». Стилевая особенность произведения – метод прямого отражения вокальной сферы в инструментальной музыке путем «замещения» или имитации хорового или сольного пения инструментами. Это - звон колоколов, наигрышы, пульсирующие фоны, стирающие различия между жанровыми противоположностями. Особенности оркестровки частей сюиты – перекличка регистров, смена оркестровых тембров. Особенности формообразования, ритмовременных рамок частей, где наиболее различимыми являются начало и конец. Музыкальная целостность и конструктивная законченность свиридовского образа, воссоединение его инструментальной музыки с вокальной по линии простоты образов, доступности и демократичности. «Романс» на стихи Ф.И. Тютчева – новый функциональный ритм инструментальной музыки. | Слушание: Вальс, Метель, Романс, «Романс» на стихи Ф. Тютчева. |
| |
Похожие:
 | Объектами авторских прав являются произведения науки, литературы и искусства независимо от достоинств и назначения произведения,... |  | В программе каждого класса должны быть представлены разножанровые произведения; произведения на разные темы; произведения разных... |
| Иоганн Себастьян Бах (родился 21 марта 1685 Эйзенах, Германия — умер 28 июля 1750 Лейпциг, Германия) — немецкий композитор и органист,... | | Аудиоэкскурсия. Невский проспект [Электронный ресурс] / авт коммент. С. Баричев. М.: 1C-паблишинг, 2011. 1 электрон оптич диск (cd-r):... |
| Задание. Основой для конкурсного задания служат отрывки классических литературных произведений, в тексте которых встречаются описания... | | России и Русских. Книгу можно заказать, написав по адресу или приобрести в магазине «Слобода “Голос Эпохи”» |
| Книга вскрывает суть всех главных религий. Вскрыты механизмы управления сознанием и поведением людей. Книга написана с позиции язычества... | | Студентам: электронная книга | литература | указатель | форум | мнения | однокурсники | рейтинг |
| Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины 9 | | Книга написана с позиции язычества — исконной многотысячелетней религии русских и арийских народов. Дана реальная картина мировой... |