От клуба Teatro в Хельсинки до фестиваля Obscuro в Мехико многие тысячи миль. Обычно дорога занимает 24 часа, но хим понадобилось семь лет и все их
Скачать 2.21 Mb.
|
| ДЖОН ФРАЕР И ПЛОХИЕ ПАРНИ. Джон Фраер попал в музыкальный бизнес случайно. Его друзья основали студию Blackwing в Лондоне в 80х, и Джон выполнял там самую разнообразную работу. У него не было достаточно опыта и знаний, чтобы быть музыкантом, но он немного умел играть на гитаре и кое-что понимал в звуке. Когда 80е перешли в 90е, продюсерская карьера Джона набирала обороты. Сегодня Джон является востребованным профессионалом, выпускающим три-четыре альбома в год. Он работал, например, с Nine Inch Nails, Paradise lost, Depeche Mode, Love & Rockets, Die Krupps, и Jesus Jones. Хотя Джон и специализируется на индастриале, он говорит, что всеяден, когда речь заходит о музыке. Однако, он придерживается принципа никогда не продюссировать группу, которая ему не нравится. - ХИМ это, конечно, исключение из правил. – смеется Джон. – По правде говоря, когда мне предложили продюссировать ХИМ, я послушал их первый альбом и очень проникся их музыкой. Она действительно очень хороша. В то время я почти ничего не знал о финской музыке, кроме того, что там преобладает тяжелый рок. ХИМ не вписывался в этот шаблон, потому что песни Вилле очень романтичны. - Rockfield в Уэльсе идеально подходила для записи RR, потому что это классическая рок-студия. Несмотря на то, что методы работы группы казались немного непонятными, запись пошла довольно быстро. За 22 дня мы записали 15 песен и это большое достижение. В дополнение мы записали несколько новых версий пары песен с первого альбома, чтобы включить их в качестве бонуса к международному изданию RR. Звучание оригинальных записей сильно отличалось от нового материала. Микширование RR заняло вдвое больше времени, чем сама запись, потому что из-за неполадок с оборудованием записи пришлось обрабатывать по-новой уже в Хельсинки. Джон Фраер отметил, что Finnvox ничем не отличается от английской студии. - Я научился чувствовать себя, как дома, в любой студии. Все дело в отношении. Самое хорошее в этом то, что мне не приходится думать о создании своей собственной студии. Это потребовало бы слишком больших затрат. – говорит Джон. - Проблема в том, что я лечу в какую-то страну, на следующий день иду в студию, торчу там две недели и улетаю обратно. Я был во многих странах и ничего не видел. Звукозаписывающие компании создают нереальный график, который неудобен как для меня, так и для групп. - Мне очень понравилось работать с ХИМ, мы даже забывали о времени. Иногда парни доверяли мне полностью, иногда нет, но у нас никогда не было реальных стычек. Я работал с группами и похуже, но всегда вынужден был быть дипломатичным. Ребята из ХИМ они такие… плохие парни. - Когда мы начали работать над RR, я был в восторге от песен. Они намного более спокойные и мелодичные, чем песни с первого альбома. Прекрасное сочетание меланхолии и рока. Я сразу почувствовал, что «Join me in Death» и «Gone with the Sin» станут хитами. Но даже тогда я не смог бы предсказать, какая судьба ждет новый альбом в Англии. Англия действительно представляет сложность для любой группы, потому что там предпочитают клубную танцевальную музыку. Танцы заменяют концерты. - Я думаю, у ХИМ хорошие шансы на успех в Америке. Все зависит от менеджера, хороший менеджмент приносит удачу и деньги. Не обязательно переезжать в США, но вам придется приложить немало усилий, прежде чем ваши песни зазвучат на радио. Джон Фраер часто работал в Америке, он иногда даже подумывал о переезде туда, но он признает, что слишком «англичанин» для таких больших перемен. Его дом в Лондоне, хотя он и бывает там от силы три недели в году. - Я лучше себя чувствую, когда все вокруг знакомо и безопасно. – смеется Джон. – И мне нравятся аналоговые записи, звук получается теплее. Но с другой стороны, я не против прогресса. У старых виниловых пластинок свои преимущества, на CD звук чище. Винил не охватывает достаточно широкий диапазон звучания. - Самая большая проблема CD- формата, что он поощряет группы создавать слишком длинные альбомы. Больше пятидесяти минут музыки не выдерживает никто, десяти песен вполне достаточно для альбома. Вилле Вало и Razorblade Romance I Love You (Prelude to Tragedy) - Мы должны были поставить эту песню первой в трек-лист, потому что с этих трех слов начинается любая трагедия. Эта песня – достойное вступление к альбому. Короткая, лаконичная и очень выразительная. И так как “Join me” заставляет людей думать, что мы полностью перешли на песни в стиле «поцелуй-трахни-шлепни», мы должны были доказать, что у нас еще много сил, несмотря на то что мы постарели. Poison Girl - Эта песня о девушке и о том, как вы собственными руками можете разрушить что-то прекрасное. Все мои песни о реальных отношениях. В них нет ничего поддельного. Я никогда не любил фантазировать, так что все основано на реальности. Хотя я мог бы преувеличить или приуменьшить, или каким-то образом исказить ее. Лирика это мой дневник, она заставляет меня вспоминать о моих чувствах. Но даже та, о ком я пою, не обязательно должна знать, что все это значит. Это моя личная терапия и на этом я экономлю немного денег. На самом деле еще и немного зарабатываю. Join Me in Death - На мой взгляд, одна из самых слабых песен альбома. Мелодия, сыгранная на фортепьяно - это, конечно, круто, но для меня все это не важно, потому что эта песня не о реальной жизни. Это старая песня, я написал ее сразу после выхода первого альбома. Первое демо появилось в январе 98 года. Мне она так надоела, потому что это такая простая песенка. Когда Майя Виккумаа послушала ее, она сказала: гитара делает тух-тух-тух и плюс аранжировка на синтезаторе. Наша версия Satuuma- танго. [ Майя популярная певица и ее самый известный хит называется Satumaa – tango] Right Here in My Arms - Чертовски старая песня. Возвращение в 80е и чистейшей воды плагиат на Билли Идола. Видео могло бы быть с медленно движущимися черными штуками или с красивыми женщинами с большими сиськами на заднем плане. Я не копирую песни других людей, но я могу придумать свой вариант. Некоторые песни напоминают мне о первом разе, когда я услышал их. Например, стиль When Love and Death Embrace я скопировал с баллады Right Here Waiting Ричарда Маркса. Они в основном не имеют ничего общего, но я хотел уловить то же настроение, которое у меня было, когда эта песня играла на дискотеке в школе и я пытался танцевать и обнимался с девушкой, в которую был влюблен. Зеркальный шар крутился и все было так необычно, но времени пообниматься было очень мало, вот почему я пытаюсь взять свое сейчас. Gone with the Sin - Одна из моих любимых песен. Думаю, вся группа согласится. Когда я написал ее, она очень отличалась от других песен ХИМ. Она очень легкая и с привкусом кантри. Это чертовски простая песня о любви, но все клише перевернуты с ног на голову, как бы негативная версия любви. Razorblade Kiss - Тоже старая песня, почти такая же, как Join Me in Death и Right Here in My Arms. Дань уважения Kiss и всему рок-н-роллу. Единственная песня, в которой мелодия не главное. Некоторые журналисты из Германии заявляют, что мой голос здесь напоминает старого Оззи. Я не замечал, но когда я услышал это, я прослезился от такого комплимента. Может быть дух Оззи снизошел на меня во время записи (in vocal booth – звуконепроницаемая кабина в студии для записи вокала) Bury Me Deep Inside Your Heart - Что-то среднее между Depeche Mode и Roxette. Дух больших стадионов 80х, хотя песня и написана в стиле рок-н-ролла 90х. Хорошая работа гитар. Эх, это чертовски раздражает, рассказывать о своих собственных песнях. Невозможно критиковать самого себя, даже если есть за что. Heaven Tonight - Моя собственная необычная идея о небесах. Небеса на самом деле это то, что вы видите, летя в самолете. Здесь же все просто и символично, потому что небеса означают для людей сбывшиеся мечты и исполнившиеся желания, например, переспать с кем-то, или ловить рыбу, или записать песню. Маленькие желания сбываются все время, но это такие желания, где небеса ни при чем. Нет такого момента, когда вы можете сказать, что все полностью под контролем. Никогда ничего не бывает под контролем, и именно это делает жизнь интересней. Вы пытаетесь что-то исправить и склеить в своей жизни, но вам все время достается клей плохого качества, и как только вы разберетесь с чем-то одним, тут же появится повод для слез в другом месте. Death Is in Love with Us - Рабочее название этой песни было 666, потому что мы хотели привнести в альбом элемент зла. Сначала мы хотели поставить эту песню первой, потому что она короткая и совсем не мрачная, несмотря на название. В это песне поется о том, что если смерть приходит за вами, это совсем не ваша вина. Если вы понимаете, что ваши волосы и губы черные, а кожа белая, это не значит что все летит к чертям. Это просто готический гимн. Resurrection - Если вы сделаете Bon Jovi готический макияж и заснимете это все на видео, будет тот же результат. Мы попытались воссоздать то чувство, которое у нас появилось, когда мы впервые увидели Kiss по телевизору. Пение хором и невероятная стадионная атмосфера. One Last Time - Эта песня в корне отличается от любой другой. Идея заключалась в том, чтобы завершить альбом на счастливой ноте. Эту песню, я думаю, мы никогда не будем играть вживую. Так как альбом называется Razorblade Romance, I Love You означает начало романа, а One Last Time как бы прощание, с намеком, что можно попробовать еще раз. С этой песней мы, конечно, должны были отделиться от обычного звучания ХИМ. Когда у вас есть такая замечательная песня в конце, появляется надежда на будущее , и вы задаетесь вопросом «что за хрень?» Глава 15. БЭЙБИ БЭЙБИ БЛАБЛАБЛА Написание песен - это игра с рок-шаблонами. Вилле Вало написал все песни ХИМ. Он говорит, что плохие воспоминания о том, как трудно писать тексты, со временем исчезают. Вы помните только, как легко и весело вам работалось. Но опять же, не все так просто. - Первый альбом включал в себя более романтичные и сложные вещи, с психоделичными и художественными текстами. – говорит Вилле Вало. – На втором альбоме музыка была проще, так что было логично написать простые тексты к ней. Все зависит от песни. Сложно подобрать слова, чтобы они соответствовали музыке. Раньше с написанием текстов не было проблем. Сейчас я чувствую, что с каждым альбомом становится все сложнее. Песни отнимают все больше и больше времени, но они не становятся лучше. Но с другой стороны песни ХИМ все очень простые и основаны на повторении. У нас есть припев и два куплета, которые почти одинаковые, только несколько слов меняются местами. Это самый простой и ленивый способ писать песни. На самом деле, это исполнитель оживляет песни. Если, например, Джонни Кэш споет "Бэйби бэйби блаблабла", это будет убедительнее, чем в исполнении лирического гения, но без харизмы. То же самое с Элвисом. "Позволь мне быть твоим плюшевым мишкой… " Не страшно, если вы не придаете особого значения тексту. Это главное для понимания. Меня гораздо больше интересует влияние исполнителя на песню. Есть много хороших авторов. Эндрю Элдрич из Sisters of Mercy, например, во времена их первого альбома. У него были очень хорошие циничные песни. Из финских авторов мне нравятся [Reino] Helismaa, Juice [Leskinen], [Tuomari] Nurmio, Dave [Lindholm], и может быть Ismo Alanko. Хотя его вещи для меня слишком сложные. Мне нравятся некоторые вещи Bon Jovi, где встречаются слова «детка» и «о-ла-ла». Конечно, текст может не оправдать ожиданий. Это классная идея спеть «убить друг друга» во время спортивных новостей. Вообще, музыка и текст должны противоречить друг другу. Если у вас есть по-настоящему красивая музыка, вы должны написать к ней простой текст, иначе песня получится слишком слащавой. На мои тексты не влияют книги. Я никогда не читал много. Кроме, наверное, серии «Three Investigators» во времена моей юности и страшных историй Клива Баркера и Говарда Лавкрафта, но это было до первого альбома. Примерно в то же время я интересовался различными псевдо-оккультными науками. Я никогда не читал Шекспира. Это довольно интересно, что мои песни связывают со многими авторами. Кто-то сравнил с Тимо Мукка, который написал довольно много мрачных вещей. Я никогда не читал его книг, я только посмотрел документальный фильм и купил в магазине его биографию. Люди довольно часто упоминают имена, о которых я даже не слышал. И я никогда не читал «Цветы зла» Бодлера, только полистал в книжном магазине. Когда я был помоложе и у меня не было денег, я несколько раз ходил в библиотеку, брал книги, отрывал звуковой штрих-код и уносил их с собой. Я украл антологию Уильяма Блейка, но я не получил того, чего хотел. Она была слишком фантастичной для меня. Потом я нашел книгу, которая называлась Оксфордская Книга Смерти, совершенно невероятная книга, я бы хотел писать подобные ей мрачные тексты. В ней 400 страниц цитат и выражений о смерти. Есть разделы о самоубийствах, смерти животных, детской смерти, о трауре и похоронах… Там есть цитаты предсмертных слов, и одна из глав посвящена романтическим смертям в духе Шекспира. Эта книга стала моей Библией. Она подарила мне много идей. Это единственная кража, которая оправдала себя, потому что я ни разу не встречал эту книгу ни в одном магазине. В Финляндии, Никки из Peer Günt написал несколько прекрасных текстов на правильном стандартном английском. Но лучший пример – это Рему [Aaltonen из Hurriganes].Он переделал весь английский, и сделал так, что фанаты подпевают ему на языке, которого не существует. Разве это не гениально? Кстати, я задавался вопросом, почему никто не заметил, как много черного и ироничного юмора в текстах ХИМ. Например “from lashes to ashes, from lust to dust”, как вы можете воспринимать это всерьез? Это просто игра слов. Я люблю, когда кто-то пишет чертовски возвышенную песню, а потом убивает всю интеллектуальность, добавив “baby come on” в конце. Вот такие вещи мне нравятся. Это похоже на экранизацию Роджером Корманом романов Эгдара По, с Винсентом Прайсом в главной роли. Некоторые из них просто потрясающие, но вы все же не можете смотреть их с непроницаемым лицом. Мне очень приятно, когда люди интересуются моей лирикой. Но если они начинают по своему ее интерпретировать или придавать ей большее значение, чем есть на самом деле, это становится просто смешно. В конце концов, это просто слова. Как то я задумался над странным текстом песни Black Sabbath «National Acrobat». Я задавался вопросом, что все это означает и под влиянием этой песни работал над собственным материалом. Я на сто процентов уверен, что я понял совсем не то, что Гизер Батлер имел ввиду, когда писал текст. Но это не имеет никакого значения. Это здорово, когда есть место для воображения. Join Me вызвала много споров. Одни считали ее аморальной, другие понимали немного лучше. Один из критиков завел разговор о Тимо Мукка, другие продолжили, легенда разрослась, как снежный ком. Внезапно я стал поэтом. Это было по настоящему круто. Я должен был использовать в два раза больше времени на написание текстов, чем на создание музыки. Конечно, приятно получать положительные отзывы. Потом была статья в Ilta-Sanomat, о том, что кто-то прыгнул под поезд, слушая Join Me. Конечно, во всем обвинили нас. Мы были в то время в Германии, и нам пришлось комментировать эту ситуацию нескольким газетам и журналам. Некоторые писаки обвиняли нас, что мы подаем плохой пример для подражания. Я не верю в то, что эта песня опаснее, чем "Suicide Solution" Оззи Осборна или "Jailhouse Rock" Элвиса. Или "Ромео и Джульета" Шекспира. Или любое произведение Тимо Мукка. Или Библия. Или телевидение. Подобные вещи не имеют значения, потому что я никогда не хотел, чтобы кто-то чувствовал себя плохо, слушая мои песни. В Финляндии обычно не слушают веселую музыку в печальном настроении. Славянская меланхолия близка нашим сердцам. Это как кантри-музыка, за исключением того, что в кантри вы стреляете и люди сразу же умирают, в то время как в наших песнях вы находитесь на краю, думая, что делать. Вы задаетесь вопросом, стоит ли умирать ради чего-то. И люди действительно готовы умереть за свои убеждения, за любовь или еще за что-нибудь. Это более философский вопрос, чем истории о том, как я иду в бар после того, как эта сука обманула меня и я собираюсь снести ей голову из дробовика и пою свой стрелковый блюз. Если быть честным, на тот момент меня не беспокоило, что Join Me вызвала такие пересуды. Сегодня я предпочел бы видеть нашу группу без этой песни. Это было невероятной ошибкой, когда она попала во все чарты и уничтожила ХИМ в его нормальном развитии. Было бы логичнее записывать песни, которые не производили такого взрывного эффекта. Поднялась огромная шумиха, после которой все только и ждали, что же мы сделаем дальше. Я бы предпочел не жить в напряжении, думая о том, станет песня номером один в Германии или нет. Сначала мы даже не собирались выпускать Join Me синглом, потому что я считаю эту песню по-настоящему дерьмовой. Ну, по нашей шкале где-то восемь баллов. Есть более интересные песни, например Poison Girl или Gone with the Sin. Join Me звучала гораздо тяжелее в студии, но потом она стала тем, что есть. В ней есть контраст между текстом и музыкой, о чем я говорил раньше. Фортепьянный риф взят прямиком из "Children" Роберта Майлза, ну по крайней мере аккорды. Ударные – это Kent. Текст – запутанные подростковые страдания в духе Шекспира. Наверное 80 процентов людей любят историю из песни. Она затрагивает подсознание и навевает на размышления о том, готовы ли вы пожертвовать всем. В материалистичном современном мире люди боятся быть импульсивными. Они боятся принимать важные решения. Каждое движение должно быть тщательно обдумано. У очень немногих людей хватает смелость решить, что теперь все, я пойду до конца и прыгну в море. Вот о чем эта песня. Я иногда сам забываю, что было после того, как я написал Join Me. Мы так долго выступали, и я слышал много вариантов настоящего смысла этой песни. Когда мы выступали в Риме в конце европейского тура, один журналист спросил меня, не означает ли смерть в моих песнях что-то вроде душевного отпуска. Я ответил, что именно так и есть. Смерть - это уход из повседневной жизни и все, что делает вас неподвижным. Если вы плохо себя чувствуете, вы можете спрятаться в безопасное место. Это не значит, что вы станете меньше ростом. Вы просто в какой-то момент перестанете существовать мысленно, а может быть и физически, но вы сможете перезарядить батарейки и, может быть, вернуться обратно. Смерть - это душевная Майорка. Я иногда вру журналистам о смысле наших песен. Наверное, я ляпнул кому-то, что Join Me призывает совершить самоубийство, но надеюсь тому, кто смог распознать иронию. Но есть журналисты, лишенные чувства юмора, поэтому не имеет смысла врать, иначе вы просто потеряете свое лицо. Я конечно, несу бред все время, но так, что я могу ответить за свои слова. Я действительно не виноват в том, что люди режут себе запястья. Каждый думал о самоубийстве, когда был подростком. Мне кажется, я тоже. Когда все катится к черту, это единственное, что приходит на ум. Ницше сказал, что мысль о самоубийстве помогает вам в бессонные ночи. Люди думают – вот я умру, и тогда вы пожалеете. И я думаю, каждый представлял, какими бы могли быть его похороны. Но это просто мысленные эксперименты. И вы можете написать об этом, что в этом плохого? Если люди пишут о наркотиках, подростковом сексе и религии, почему бы не написать о смерти? Если бы я написал песню о своей сексуальной жизни, это была бы чертовски длинная и скучная баллада. У нас есть песни о сексе, но я не скажу, какие. О таких вещах нужно говорить тонко и изящно. Вы не должны петь "трахни меня" или "пошел на хуй". Это не самаое мудрое решение, когда вы трахаетесь на первом свидании под музыку. Лучше подарить букет цветов, чем сказать - трахни меня. Что касается наркотиков, то все песни о них уже давно спеты. Я не настолько люблю разные опъяняющие вещества, чтобы писать о них песни. Это ваше личное дело, и оно не имеет никакого отношения к музыке. Но говорят, что "Snowblind Friend" (песня Хойта Акстона, прославившая Steppenwolf) это, наверное, лучшая песня о наркотиках. Я уверен, что песни ХИМ раздражают многих. Но в конце концов, мы первая хард-рок группа, спевшая “baby I love you” с открытым лицом. Это тяжело после 80-х. Мы в некотором роде продвигаем романтику в финском роке, и это очень хорошо. |
Похожие:
 | Научить учащихся составлять электронные формулы атомов через использование информационно-коммуникационных технологий, актуализировать... | | Л. П. Семенов канд техн наук; Г. И. Крус канд хим наук; В. Б. Серафимович канд хим наук; Т. С. Воронина канд хим наук; В. И. Орехов... |
| Действующие Правила Клуба Вы всегда можете попросить на рецепции Клуба. Если кто-либо из Посетителей Клуба нарушает Правила Клуба,... | | Правила Клуба Вы всегда можете ознакомиться на рецепции Вашего Клуба. В случае необходимости правила Клуба могут быть пересмотрены... |
 | Место поставки товара, выполнения работ, оказания услуг: в соответствии с Техническим заданием (приложение №3 к Извещению) | | Информационно-познавательный классный час в форме виртуальной экскурсии в собор Василия Блаженного |
| Все начиналось как обычно окончание пятого года в школе, поезд, возвращение а спустя мгновения все меняется и события принимают шокирующие... | | Автор данной работы является членом школьного экологического клуба «Муравейник» вот уже восемь лет, три года из них была президентом... |
| Божией вместе с родным братом Георгием на родине нашего уже почившего отц и наших предков, где мы не были около сорока лет, могу... | | Внимательно прочитайте все это письмо. Здесь даются ответы на многие возникающие вопросы |